Marc Forster revela cómo hacer de Tom Hanks un gruñón creíble en 'A Man Called Otto'

Un hombre llamado Otto ha estado dejando su huella silenciosamente en la taquilla durante las dos primeras fases de su estreno nacional en los cines.

Impulsado por críticas decentes y un fuerte boca a boca en un lanzamiento limitado, el aclamado drama obtuvo un excelente promedio de $ 6,593 por ubicación durante el segundo fin de semana del lanzamiento de tres pasos. ochoEl total bruto de ahora es de $ 5.8 millones. Ha recaudado más de $ 8.4 millones a nivel internacional. Ahora, en la fase final, la adaptación va de par en par a nivel nacional.

Tom Hanks, el Sr. Buen Chico de Hollywood, interpreta a Otto, un cascarrabias viudo cuya vida se ve trastornada por una joven familia que se muda a su callejón sin salida. Es un remake de una película sueca de 2015, Un hombre llamado Ove, basado en la novela de 2012 de título similar.

Un hombre llamado Otto está dirigida por Marc Forster. Lo alcancé para hablar sobre la película, hacer que Hanks flexionara sus músculos cómicos nuevamente y encontrar la ubicación perfecta en Google Earth.

Simón Thompson: Tom Hanks y Rita Wilson vieron el original y leyeron el libro, así que llegaron a esto muy conscientes del material. ¿Cuánto de eso habías consumido?

Marc Forster: Leí el libro inicialmente y realmente me encantó. Eso me hizo llorar y reír. Vi la película original y tuvo el mismo efecto y me dije a mí mismo que la película necesitaba ser contada en una plataforma más grande y universal. Lo bueno de Otto es que tiene esta figura casi shakesperiana que puedes hacer en todos los países e idiomas, y la historia tiene una calidad similar. Funcionaría en todas partes porque, por cliché que suene, todo el mundo conoce a un Otto y tiene uno en su vida.

Thompson: Las versiones estadounidenses de películas y textos europeos o en idiomas extranjeros no siempre tienen éxito. A menudo hay algo en el ADN que se pierde en la traducción. Cuando llegó a esto, ¿cuáles vio como las posibles trampas y obstáculos en ese sentido?

Forster: (Risas) Eso es cierto. Era muy importante para mí apegarme al material original del libro. Tuvo tanto éxito y tuvo tantos fans que era esencial asegurarnos de capturarlo. Esta versión también se inspira en la película sueca, pero la americanización fue muy orgánica en esta historia. Una película que afirma la vida de una comunidad que se une se siente familiar para cualquier cultura porque somos seres sociales. La adaptación me costó un poco más al principio porque la medicina está socializada en Europa, y en América, eso es diferente. Ahí es donde entró la parte inmobiliaria de la historia, y teníamos que asegurarnos de que se transmitiera correctamente. Todos los personajes saltaron de la página orgánicamente.

Thompson: Se me ocurrió que el resto del mundo ha experimentado esta historia sueca con subtítulos en la pantalla grande, pero ahora es el momento de que Suecia obtenga una versión de esta historia con subtítulos. Esa es una experiencia única como cineasta.

Forster: (Risas) Sí, lo es. Eso es gracioso. Ni siquiera he pensado en eso. Me gusta esa idea, sin embargo. A veces ves estas películas dobladas, pero eso es divertido, sí.

Thompson: Tom Hanks vuelve a sus raíces de comedia con esto, pero es mucho más oscuro y seco. ¿Cómo trabajaste con Tom para encontrar ese equilibrio? ¿Qué tan fácil fue para él ajustar sus músculos cómicos a este tono?

Forster: Tom Hanks es el mejor actor con el que he trabajado. Es uno de los mejores actores vivos de la actualidad. Tom hizo mucha comedia en los años 80 con chapoteo y Big y todas esas películas y luego se convirtió en un actor dramático muy serio. La última vez que hizo comedia, especialmente comedia física, fue hace mucho tiempo, y esta es una combinación de sus habilidades dramáticas y cómicas. Combinarlos es simplemente una delicia. Todo el mundo dice que es un buen hombre en Hollywood, y realmente lo es. Viene al set por la mañana, se sienta allí en un estado de meditación y luego empiezas a disparar. Me gusta explorar cosas y él siempre está abierto y listo para divertirse de una manera muy enfocada. Es como trabajar con un gran violinista en el que escuchas sus notas y luego digo: 'Oh, ¿podemos tocar el concierto un poco más animado o más débil?' Es hermoso experimentarlo, y no hay nada mejor que eso.

Thompson: ¿Cuál fue el lenguaje creativo que tú y Tom compartieron que unió todo para ti?

Forster: Teníamos este conjunto muy similar de sensibilidades. Me gusta que todo sea real y subestimado y no demasiado bufonesco, pero en este caso, debido a que vamos a un lugar más oscuro, también podemos ir un poco por ese camino bufonesco. Gran parte es él masajeando la película. Tienes este juego entre la oscuridad y la luz, y luego tienes lo mismo entre el presente y los flashbacks. Tuvimos que tejer flashbacks en el presente para que no se desconectara, especialmente cuando usamos a Truman Hanks, el hijo de Tom, para interpretar una versión más joven de Otto. La razón por la que lo usamos, alguien que no es actor, fue para asegurarnos de que se sintiera integrado y que no te sacaran de la película.

Thompson: Mencionas que Truman no es actor. Se siente más cómodo del otro lado de la cámara, así que, ¿cuáles fueron las conversaciones que tuviste con él para persuadirlo de que se parara frente a ella?

Forster: Sí, sus padres pensaron que no querría hacerlo, pero le dije: '¿Por qué no te sientas con él y hablas con él?' Tuvimos una buena conversación, se sintió muy cómodo y luego dijo que sí. Para mí, era esencial hacerlo sentir cálido y bienvenido. Rachel Keller, que interpreta a Sonya frente a él, lo relajó y le dijo: 'Puedes ser tú mismo frente a la cámara. No es nada de lo que preocuparse. Simplemente puede ser.

Thompson: Tom interpretó al Sr. Rogers hace unos años, alguien que quiere ayudar a todos. Ahora interpreta a Otto, quien inicialmente no quiere ayudar a nadie. Quiere que lo dejen en paz y que la gente haga lo que se le dice. ¿Discutieron cómo esos personajes son el yin del yang del otro?

Forster: (Risas) No lo hicimos, pero esa es una gran observación. No había pensado en eso antes. Lo curioso es que hubo momentos en los que dije: 'Tom, estás jugando demasiado bien'. Tenemos que enfadarnos un poco. Otto también tiene un sonido, un gruñido, cuando desaprueba algo, y a Tom se le ocurrió eso. Me enamoré de él y corrí con él. En ADR, dije: 'Mira, necesitamos más de estos gruñidos'. ni siquiera necesita decir que piensa que todos son idiotas; él hace este sonido. Sentí que debido a que Tom es tan querido por todos y se muestra tan comprensivo, era importante para mí asegurarme de que fuera lo suficientemente gruñón.

Thompson: ¿Cuánto de esto se filmó en el lugar en comparación con lo que se creó en los estudios de sonido? ¿Qué tan difícil fue encontrar esa calle perfecta? Porque funciona en los flashbacks tan bien como en la actualidad.

Forster: Filmamos en Pittsburgh. Nuestro gerente de locaciones nos mostró un par de locaciones, y luego Barbara Ling, nuestra diseñadora de producción, me dijo: 'No creo que estas locaciones funcionen', y estuve de acuerdo con ella. La ubicación es otro personaje de la película, así que comenzó a buscar en Google Earth, comprobando ubicaciones de callejones sin salida, y encontró esta. Al día siguiente, solo desde una vista aérea, encontró esta calle, así que fuimos allí, y fue perfecto. Podemos poner una puerta al final para cerrarla y pintar la calle, y la persona que había comprado esa calle tres meses antes, el actor favorito de su esposa, es Tom Hanks, entonces eso ayudó en las negociaciones. Rodamos la mayor parte allí, pero algunos interiores se construyeron en escenarios.

Thompson: ¿Había alguien viviendo en esa calle en ese momento? ¿Cómo se sintieron acerca de que una película de Hollywood aterrizara en su tranquilo vecindario?

Forster: Les encantó porque también Tom estaba hablando con todo el mundo. Parecía tan encantador y respetuoso que no les importó en absoluto. Realmente disfrutaron de nuestra presencia allí.

Thompson: Me encantó la evolución de Otto, donde se volvió más afectuoso. El ritmo de eso es realmente importante en esta película. ¿Cómo escalonaste eso a lo largo de la actuación, o fue algo que encontraste en la publicación de las tomas?

Forster: Creo que lo hicimos absolutamente bien en la edición. Le dimos masajes e hicimos un movimiento de ida y vuelta para conseguir el ritmo adecuado. Con este personaje, con todos los flashbacks, la comedia y el drama, lograr el tono correcto en esta película parece muy fácil, pero es como cuando ves a Roger Federer jugar al tenis y gana Wimbledon. Eso parece fácil, pero requiere mucho trabajo.

Thompson: Decías que Tom es una de las personas favoritas con las que has trabajado. Como obra, y su obra es muy amplia, ¿dónde encaja esto para usted como algo de lo que está más orgulloso o que le dio más como cineasta?

Forster: Me encantó haber reunido aquí mi conjunto de habilidades como cineasta, desde un punto de vista dramático y cómico. Me encantaba hacer películas como Más extraño que la ficción y El volador de cometas; mezclamos el humor y el drama aquí. Es realmente lo que soy, y es por eso que disfruté tanto haciendo esta película.

Thompson: Hablando de su otro trabajo, Quantum of Solace ha ido ganando más aprecio y respeto en los últimos años a medida que la gente lo ha vuelto a visitar. Ha tomado más tiempo del que debería, pero ¿cómo se siente?

Forster: Para mí, esa película siempre fue muy especial. fue dificil de seguir Casino Royale porque estaba basada en el mejor libro de Ian Fleming y tenía un guión fantástico. Fue divertido. Finalmente, Bond se emocionó y entró en una secuela directa, comenzando en el lago de Garda hasta Quantum of Solace sin libro, y realmente se trataba de venganza. Era más como una película de acción de los años 70, con un ritmo muy rápido, y tuve esta idea sobre el agua porque pensé que sería un problema del futuro. Pensé que sería genial tener un villano que pretendiera ser verde pero no lo fuera. Mirando hacia atrás, ya sabes, hay algunas cosas que habría cambiado y algunas cosas que habría agregado en la historia, pero en general, todavía estoy bastante satisfecho con la película.

Thompson: ¿Tom y tú estáis hablando de volver a trabajar juntos? Obviamente hiciste clic en Otto.

Forster: Me encantaría eso, y creo que a él también, pero aún no hemos hablado de eso. Me encantaría que.

Un hombre llamado Otto aterriza en los cines de todo el país el viernes 13 de enero de 2023