Supervisora musical Jen Malone (foto cortesía de Neil Favila).
neil favila
Netflix tiene otro éxito en sus manos con series recién estrenadas Miércoles, un spin-off de la franquicia Addams Family. El programa, en el que la hija de Addams el miércoles se dirige a un internado mágico, se ha mantenido dentro del top 10 de los streamers desde que se estrenó a fines de noviembre, y se ha vuelto tan popular que su éxito también está llegando a otras industrias del entretenimiento.
Dos de las canciones que aparecen en Miércoles se han vuelto virales, y ambos están disfrutando de aumentos de popularidad reales y cuantificables. El primero de los dos en disfrutar de un aumento masivo en el consumo fue "Goo Goo Muck" de The Cramps, que se lanzó inicialmente en 1981 con poca fanfarria. La semana siguiente Los miércoles estreno, los streams de la canción crecieron más de un 8,650%, (según Billboard) en comparación con el número promedio de reproducciones que recibió por semana durante los meses anteriores. La banda también apareció en varios Billboard las listas de éxitos por primera vez con la melodía, más de una década después de que se separaron, gracias a la función.
Como si un momento viral no fuera suficiente para la serie, otra pista más reciente también se ha acelerado con bastante rapidez después de que los fanáticos vieron su uso inventivo en Miércoles. "Bloody Mary" de Lady Gaga: inicialmente no era un sencillo de su álbum de 2011 Nacido de esta manera-se ha convertido en una moda de baile imprescindible en TikTok. De hecho, incluso la propia Gaga me metí en la diversión, haciendo aún más de este momento.
El equipo detrás de estas sincronizaciones, dirigido por la supervisora musical Jen Malone, está tan sorprendido como el resto del mundo por la increíble recepción que ha recibido la banda sonora. En una conversación sobre el éxito de Miércoles y la música que se presenta en el programa, Malone promete que la vitalidad no era un objetivo, sino simplemente "la guinda del pastel", solo que dos porciones.
hugh mcintyre: Cuéntame cómo empezaste este proceso de encontrar la música adecuada para el miércoles y cuánto tiempo hace que empezó.
jen malone: MGM, con quien he trabajado antes, me llamó y me dijo: “Nos encantaría invitarte a Wednesday Addams. es para netflix
Pero ambos estábamos tan, tan, tan emocionados por la reunión. Nos reunimos con [los creadores] Alfred [Gough] y Miles [Millar], los showrunners. Todos hicimos clic muy bien, y conseguimos el concierto. Probablemente comenzamos un mes antes de que comenzara el rodaje, porque teníamos muchas cámaras que teníamos que resolver. Específicamente, para comenzar en el episodio uno, teníamos "Paint It Black".
Tuvimos que aclarar esa canción y luego crearla y luego aprobarla por todos y luego enviársela a Jenna [Ortega] y su profesor de violonchelo para comenzar a aprender. Así que tuvimos que empezar con eso, así como con las cosas a capella. Mucha gente no se da cuenta de lo intenso que es el trabajo de los supervisores musicales. Cuando tienes algo como una cámara donde está la conversación, sabes, ¿cuántas personas van a estar cantando? Bueno. ¿Qué es lo que parecen? ¿Cuál es el desglose? ¿Cuántos niños, cuántas niñas? ¿Quieres que esta canción sea súper perfecta o quieres que sea un poco más "bombo"? Realmente te metes en el meollo de la cuestión de hacer coincidir lo que estás escuchando con lo que estás viendo, mostrándole a nuestro contratista musical la foto de la cabeza para que puedan hacer coincidir las voces.
McIntyre: Guau.
Malone: Pero creo que es importante. Trabajamos con todos. Trabajamos con accesorios, asegurándonos de que todo lo que ves en la pantalla coincida con lo que escuchas. ¡Y viceversa! Todo está imitado o sincronizado con los labios cada vez que ves algo. La gente no se da cuenta de eso. Solo ven el momento sexy de Calambres. No ven todas las otras cosas que suceden. Todo está bajo el equipo de supervisión musical, incluido el reparto, la utilería, el sonido y la visión general del director y los showrunners.
McIntyre: Parece que Jenna estaba tan... involucrada que ni siquiera le hace justicia. Parece que ella fue más allá. ¿Estuvo ella involucrada en la discusión de la música?
Malone: Jenna estaba extremadamente comprometida con este espectáculo, en todos los sentidos, formas o formas. Creó una lista de reproducción para violonchelo con algunas de las piezas clásicas que le encantan. Lo obtuvimos de los showrunners. Con la escena de baile en [episode] 104, cómo funciona es que obtenemos la creatividad, reunimos opciones y presentamos, generalmente, cuatro o cinco opciones. Cómo eso, lo que sucedió fue... siempre habíamos tenido The Cramps en nuestra lista de reproducción de los miércoles, entre Nicole y yo. Originalmente lanzamos "Human Fly".
Filmaron en Budapest, así que estábamos muy distantes, pero ya sabes, lanzamos eso. Por lo que entiendo, hubo una especie de colaboración y luego terminaron como, "Bueno, ¿qué pasa con 'Goo Goo Muck'?" Así que realmente saltaron a bordo de eso. Y recuerdo haber dicho: "¡Oh, Dios mío, eso es perfecto!" Así que realmente es una colaboración, y sé que Jenna estuvo muy involucrada en eso, así como en las piezas para violonchelo, seguro. “Paint It Black” estuvo en el guión desde el principio.
McIntyre: Me imagino que hay programas en los que entras donde es una pizarra en blanco y puedes ayudar a decidir el tono y el tipo de canción, mientras que con una producción de Tim Burton de la familia Addams, está integrado. ¿Ese fue el caso con esto? ¿una?
Malone: Todo el mundo estaba muy abierto a nuestras ideas. Al, Miles y Tim nos daban una visión general, realmente indagando en el tipo de sonido latino femenino vintage. Eso fue algo que discutimos en nuestra primera reunión. Tomamos eso y lo investigamos e investigamos para crear listas de reproducción y tratar de descubrir qué podemos lanzar. Además, obviamente, lo que se puede borrar siempre es importante. Siempre mantenemos eso en mente cuando lanzamos música, porque lo último que queremos hacer es lanzar una canción que no puede ser aclarada.
La [sincronización] de Roy Orbison provino de Tim, cien por ciento, y el guión de "Paint It Black" estaba incluido. Pero algunos de ellos, llegamos al punto y, con el programa evolucionando [en términos de] el aspecto y las actuaciones de los personajes... El sonido del espectáculo... es un proceso muy orgánico.
yo si La Oferta, que estaba basado en un período, por lo que tenía un poco más de estructura, mientras que este era algo así como... probemos cosas diferentes. A veces es, “No, no estamos en ninguno de estos. Danos más, tal vez hacer algo como esto”. Es como, está bien, genial. Vamos a pivotar. Descubrir lo que no quiere y lo que no funciona es tan valioso como lo que funciona. Cada espectáculo es muy diferente, y depende de los creadores.
McIntyre: Este es un momento realmente interesante para los supervisores musicales cuando lo mejor de lo mejor recibe atención debido a una serie de factores. La sincronización correcta puede producir un éxito y se convierte en un fenómeno. ¿Alguien se te acerca y te dice, a medida que avanzas en este proceso, nos encantaría tener uno de esos momentos? Ya sea una canción original o una ubicación, ¿alguien sugiere que ayudaría?
Malone: No. Estamos para servir la historia. Estamos allí para apoyar la visión del showrunner. Eso es realmente lo único que estamos haciendo. Algo que se vuelve viral es solo la guinda del pastel. Si algo llega a conectarse, como lo hizo Kate Bush [la sincronización en Stranger Things]... eso es solo la guinda del pastel, pero eso no es lo que nos propusimos o nuestros showrunners se propusieron hacer.
McIntyre: Me gusta escuchar eso, porque sé que tener canciones originales en las películas puede servir a la visión, pero a veces puede ser parte del marketing. Todo sería ayudado por un golpe. No creo que eso reste valor necesariamente, pero me gusta escuchar que nadie de Netflix te está susurrando al oído.
Malone: Absolutamente no. No estamos en ese negocio. Estamos en el negocio de hacer programas de televisión y contar historias. No estamos en el negocio de hacer que las canciones se vuelvan virales. Como, Netflix, sin MGM, sin estudio, sin red, sin showrunner, ningún ejecutivo nunca ha estado así, queremos crear un momento.
McIntyre: Dijiste que The Cramps estaban en tu lista de reproducción desde el primer día.
Malone: Si.
McIntyre: ¿Ocurre lo mismo con “Bloody Mary” de Lady Gaga?
Malone: No. Traté de volver sobre esos pasos y creo que se remonta a una chica en TikTok que hizo el baile y simplemente... ninguno de nosotros tiene idea de dónde vino. De hecho, no lo supe hasta que un amigo de Interscope me lo envió. Fui a TikTok y dije: "Santo cielo... ¿de dónde salió esto?". Es genial que los fans creen sus propios momentos musicales.
McIntyre: Estabas diciendo en La Oferta, es de un tiempo, de una era, mientras que The Cramps y Lady Gaga, trabajan juntos temáticamente. Cuando estás trabajando en un proyecto, ¿te resulta más fácil cuando estás limitado por algo como una década específica? ¿O es más fácil cuando puedes tirar de cualquier lugar?
Malone: Esa es una gran pregunta. La Oferta fue de 1968 a 1972, cuando se llevó a cabo el espectáculo, así que obviamente teníamos parámetros. Creo que eso lo hace más fácil, logísticamente, ya que solo se lanzó una cierta cantidad de música en esos años. Eso se opone a otros programas en los que es como, todo vale. Eso puede ser un poco desalentador cuando es como, ¿por dónde empezamos? Y ahí es cuando nos inspiramos y nos metemos en la cabeza del personaje y realmente profundizamos en la historia y qué es la canción, cómo funciona en la escena, cómo funciona en el episodio y en la serie como un todo. Si algo es como dos años después, realmente no puedes engañarlo. La gente lo sabrá. Y queremos ser fieles a la historia.
McIntyre: ¿Cómo te sentiste, en primer lugar, al ver explotar estas canciones y saber que es directamente por tu trabajo? Y también, Lady Gaga se subió a esta tendencia e hizo un baile de su propia canción porque se volvió muy popular. ¿Cómo procesas eso?
Malone: Bueno, no es por algo que hice. Es mucho más grande que yo y no me atribuyo ningún mérito. Creo que fue gran parte del baile. Creo que fue el vestido. Creo que fue su pelo. Creo que fue solo el paquete completo, y esta canción es un elemento.
McIntyre: ¿Has visto que ella está probando las aguas ahora para impulsarlo como soltero? Ha sido enviado a la radio en Europa.
Malone: [Risas] No sé qué decir. Lo que me hace feliz es... el sábado después de que salimos al aire, tomé una captura de pantalla de la página de Spotify de The Cramps que tenía la cantidad de escuchas. Supongo que fue el sábado [después del estreno del miércoles], tenía como 6 millones y algo. Creo que la última vez que lo comprobé fue como... Voy a comprobarlo ahora mismo porque es genial verlo. Estamos en 15 millones de escuchas y estaba en 6.8 millones cuando estrenamos. Eso es genial.
Creo que es la accesibilidad que tienen los niños en estos días, que la gente tiene en estos días para el inmediato "¿Qué canción es esta?" y poder ir a buscarla y abrir esta puerta. Tal vez de The Cramps encuentren a Siouxsie and the Banshees, y tal vez encuentren a Joy Division. Y eso abre todo este mundo de la música que personalmente amo. Y creo que es genial ser parte de eso.
McIntyre: Estuve mirando tu página de IMDB, y solo en el último año, ¿son 10 los programas que han salido en los que has trabajado?
Malone: Algo como eso.
McIntyre: Cuando cada espectáculo es tan específico de una época o un estado de ánimo, ¿cómo funciona tu mente que estás organizando todas estas canciones y artistas y todo eso, pero luego manteniendo las cosas separadas porque obviamente son proyectos muy diferentes?
Malone: Tanto crédito tiene que ir a mi equipo. Tengo el mejor equipo del mundo entero y nos apoyamos y ayudamos. Soy muy bueno compartimentando cosas. No sé si eso es algo bueno o malo o qué dice eso sobre mí como ser humano.
Creo que también se reduce a mi relación con la música. Ha cambiado completamente desde antes de empezar este trabajo. Cada vez que escucho una canción, lo primero que pienso es ¿en qué espectáculo funcionaría? ¿En qué tipo de escena funcionaría esto? Todos los meses tengo que revisar todas mis capturas de pantalla de Shazams o diferentes canciones que encuentro en Spotify.
Estoy muy inspirado por todos los showrunners y sus visiones y sus historias. A veces, cuando hay una búsqueda de un programa y me golpeo la cabeza contra la pared y no encuentro nada, digo: “Whitney, Nicole, Sarah, ¿pueden ayudarme? Aquí está la escena. Esto es lo que estamos buscando”. Y sacarán algo en lo que nunca pensé.
McIntyre: Creo que tu trabajo del miércoles destacará como especialmente impresionante en tu carrera, pero ¿hay alguna canción específica de la que estés especialmente orgulloso?
Malone: Estoy muy orgullosa de cada programa en el que he trabajado porque todos son programas realmente increíbles y especiales. Estoy orgulloso de donde vengo. Estoy muy orgulloso del hecho de que esta es mi segunda carrera. Me abrí camino y ahora tengo una compañía con cuatro mujeres que pueden trabajar en espectáculos tan increíbles. Obviamente estoy orgulloso de cada programa en el que trabajo. Hay demasiados bebés. ¡Incluso cada canción es mi bebé!
Fuente: https://www.forbes.com/sites/hughmcintyre/2022/12/15/netflixs-wednesday-music-supervisor-talks-viral-success-of-lady-gaga-and-the-cramps/