Entrevista exclusiva con el cantante y compositor de pop australiano Jacob Lee

Desde su debut en 2015, el cantautor australiano Jacob Lee ha reunido de forma independiente a un ejército detrás de su música. Alejándose de los métodos tradicionales de distribución, ahora se le reconoce como uno de los primeros innovadores de la música. NFT espacio. Este joven de 27 años de Gold Coast ha obtenido poco menos de 200 millones de transmisiones y 250 millones de visitas como solista, y con un nuevo álbum en camino, Jacob está listo para romper más récords al lanzar un proyecto completamente nuevo, bajo un nuevo sonido inesperado.

P1: Por favor, cuéntenos un poco sobre usted y su trabajo.

Después de una carrera musical independiente de siete años, me siento lo suficientemente seguro como para decir que soy tanto un empresario como un artista. Mi carrera comenzó en la calle, tocando en la calle en un suburbio llamado Surfers Paradise. Tenía una guitarra Takamine para zurdos, un amplificador Roland a batería y una carpeta poco fiable o fundas de plástico que contenían mis letras y acordes. No tenía idea de qué era la industria de la música o cómo operar dentro de ella. Todos estos años después, sin embargo, dirijo mi propio sello discográfico independiente, Philosophical Records. Además de un grupo de medios orientado a Web3/NFT, Lowly Labs. A pesar de
escribir canciones siempre ha sido mi enfoque principal, nunca he sido capaz de alejarme de la Marketing y el lado comercial de las cosas.
Tocando el aspecto psicológico, siempre me ha intrigado lo que mueve a la gente. Desencadenar una respuesta emocional es mi intención principal cuando escribo música, y esa intención se transmite a través de mis estrategias de marketing. En mi opinión, una buena campaña demuestra una relación armoniosa entre el arte y el material promocional. Ejecutar bien ambos da como resultado una experiencia genuinamente inmersiva. A medida que profundizo en web3, la inmersión en la comunidad es algo que me interesa mucho. Las posibilidades de construir experiencias son infinitas, y creo que mi enfoque holístico proporcionará muchas experiencias memorables y auténticas para quienes se involucren.

P2: ¿Qué te impulsa a lograr tus objetivos?

Esto va a sonar bastante meta, así que disculpas de antemano. Me mueve el efecto dominó de las consecuencias. Soy tan visceralmente consciente de cómo las palabras y las acciones afectan el resultado de las cosas, por lo que trato de maniobrar de una manera que cause la menor cantidad de catástrofes a quienes me rodean. El objetivo principal cuando alguien comparte música, o contenido en general, es difundir un mensaje. Uno puede escribir una canción para lograr el éxito comercial, otro puede escribir para satisfacer sus propios anhelos artísticos. Trato de sentarme en algún lugar en el medio. Escribir música auténtica sin dejar de establecer objetivos comerciales. Esto requiere un pequeño sacrificio en ambas cuentas, aunque he encontrado que este método es el más satisfactorio, lucrativo y eficiente.

P3: Aparte de la música, ¿tienes otros intereses o pasatiempos?

Tiempo en familia, surf, lectura y todo lo relacionado con el fitness.

P4: ¿Cómo os lleváis tú y tu público mientras tocáis?

A lo largo de la mayor parte de mi carrera, mis actuaciones han sido despojadas y acústicas. Si te soy sincero, esto fue porque no tenía suficiente presupuesto para volar con una banda, ni suficiente para comprar peso adicional en un avión. Afortunadamente, mis oyentes disfrutaron de la intimidad, así que seguí hasta que generé lo suficiente para contratar adecuadamente a las personas que quería. Como la mayoría de los artistas, Covid mató mi paso por las giras, por lo que desafortunadamente todavía tengo que brindarles a mis oyentes la experiencia actualizada que he estado imaginando durante dos años. En cambio, he triplicado la creación de experiencias virtuales, que actualmente están todas en forma de NFT. Este año me gustaría desarrollar cada colección de NFT en su propia experiencia interactiva.. Mi relación con mi público siempre ha sido íntima y, aunque estoy reprogramando mi gira por Europa/Reino Unido por quinta vez, la intimidad sorprendentemente ha conservado su fuerza a través de las redes sociales. Extraño la reacción innata que solía experimentar en el escenario, recuerdo que me sorprendía constantemente el gran volumen de la multitud.

Así como por el hecho de que todos conocían mis letras, especialmente en países donde apenas hablaban inglés. Aunque a medida que Covid (aparentemente) se apague, estoy seguro de que 2023 compensará el tiempo perdido. Será como una reunión, y con toda la experiencia que he acumulado en web3, me aseguraré de implementar POAP's (Protocolo de prueba de asistencia) y coleccionables digitales exclusivos para que mis shows sean aún más especiales.

P5: ¿Cómo empezó todo?

Dos intereses distintos despertaron mi fascinación por la música. Escribir y cantar. En la escuela primaria, a menudo me quedo mirando imágenes de Google para buscar fotos o ilustraciones que despertaron mi interés. Desarrollaba mundos imaginarios basados ​​en las imágenes que encontraba y luego se los mostraba a mis padres en la mañana antes de ir a la escuela. Yo era uno de esos niños que amaban el inglés y odiaban las matemáticas. Cada vez que nos pedían que hiciéramos escritura creativa, me gustaba, cualquier cosa analítica y basada en hechos me aburría. Mi papá fue mi introducción a la guitarra acústica, también me animó a unirme a la orquesta de la escuela donde tocaba.
Cuerno francés. Mi madre se levantaba temprano varias veces a la semana para llevarme a la gran variedad de coros en los que estaba.
Recordando ahora, realmente siento que mi pasión creativa fue fomentada, y creo que eso me ha convertido en lo que soy como artista.

P6: ¿Tienes una habilidad inherente para generar letras para canciones?

A través de la práctica, sí. Siempre he adorado las palabras, y no puedo recordar un momento en el que no estuviera escribiendo canciones, poesía o cuentos.

P7. ¿Tu música siempre transmite un mensaje de devoción? ¿Cómo?

No como tal, el tema varía dependiendo de lo que estoy sintiendo en la sesión. Tal vez suene así porque nunca he escrito para complacer a la industria de la música. Tampoco he escrito para pillar las últimas tendencias. El arte siempre ha sido más importante para mí, y no creo que eso vaya a cambiar. Como probablemente puedas deducir de este artículo, tiendo a romantizar mi proceso de pensamiento. Siento que se presta a canciones más profundas y contemplativas. Para mí, el poder de una canción se deriva de su autenticidad. Honestamente, rara vez tengo nociones preconcebidas sobre qué tema quiero tocar cuando escribo, solo trato de dejar que la narrativa surja del momento.