Creador de NFT – Revista Cointelegraph

Con un valor total de la obra de arte de $ 24 millones, Trevor Jones es uno de los 10 mejores exitosos cartistas de rypto en todo el mundo.

El viaje de Trevor Jones al estrellato del arte criptográfico comenzó de la misma manera que muchos novatos criptográficos: su cartera subió, no logró obtener ganancias y el precio se desplomó, acabando con las ganancias en papel.

Como pintor tradicional, Jones siempre quiso explorar la intersección del arte y la tecnología, y experimentó con pinturas al óleo con código QR en 2012 y se sumergió en el arte AR en 2013.

Pero fue su inversión de 2017 en Bitcoin lo que despertó una profunda curiosidad sobre de qué se trataba este nuevo mundo de criptografía y blockchain. Después de recuperarse en el criptoinvierno de 2018, Jones cambió su atención del comerciante de criptomonedas al pintor de criptomonedas. Él dice:

“Atrapé esa carrera alcista e gané mucho dinero y luego perdí mucho dinero en 2018. Todo subió y todo se derrumbó.

“Realmente caí en la madriguera del conejo y me emocioné por completo con el espacio y la gente. Seguía a todo el que podía en Twitter, gente como Vitalik Buterin y John McAfee y personajes así. Muy rápidamente, comencé a pensar que esto es algo que me gustaría explorar con mi arte”.

El excéntrico - John McAfee de Trevor Jones — *"The Eccentric - John McAfee" de Trevor Jones en Crypto Disruption Exhibition. (trevorjonesart.com)*

El arte criptográfico era casi inexistente como género en 2018 dentro de los círculos artísticos tradicionales, por lo que Jones se encargó de contratar una galería comercial para organizar una exposición con temas criptográficos en la que mostró parte de su primer arte criptográfico original en la Exhibición Crypto Disruption. .

“Las 12 pinturas que hice estaban todas inspiradas en el espacio criptográfico y, desde la nueva perspectiva de la que venía, no sabía mucho al respecto en ese momento. Me concentré en algunos de los personajes, como Satoshi Nakamoto, ideas y temas como el toro y el oso, acurrucarse y montar la ola. Fue amable por mi parte descubrir cómo visualizar este espacio a través de estas pinturas”, dijo.

“Vendí casi todo, desde la exposición a coleccionistas anónimos de todo el mundo donde me pagaron en Bitcoin y Ethereum. Realmente me dejó alucinado porque, normalmente, cuando pasas por una galería de arte para vender una obra, en su mayor parte no llegas a conocer a los coleccionistas, todo se hace a puerta cerrada. Con suerte, recibirás dinero dos o tres meses después, cuando la galería te pague”.

“Recibir el pago de inmediato fue tan revelador. Algunas de las pinturas se vendieron incluso antes de que se inaugurara la exposición. Estaba publicando algunas imágenes en Twitter y alguien respondía diciendo que les gustó y cuánto cuesta. Les decía un número, me enviaban algo de Bitcoin y la venta estaba hecha. Fue simplemente la cosa más surrealista”.

Pinturas al óleo a NFT

Con un camino similar al de Josie Bellini, de artista cripto primero a artista NFT segundo, Jones recuerda que Coin Fest en abril de 2019 en Manchester fue un momento crucial. David Moore de Known Origin trató de explicarle por qué debería estar interesado en las NFT.

“Desde la perspectiva de un artista tradicional que tuvo una exhibición muy exitosa de pinturas que se vendían entre $ 5,000 y $ 12,000, estaba lidiando con el hecho de que los NFT en ese momento solo se vendían por alrededor de $ 20 o se regalaban”, dice Jones.

“No tenía sentido en mi cabeza que debería vender una representación digital de una pintura por $30 cuando los físicos se vendían por cinco cifras”.

Pero Jones continuó investigando el mundo de las NFT, aprovechando nuevas relaciones con personas como Mucho dinero, Pascal Boyart y frio. Prestó especial atención a Matt Kane y Coldie en la segunda mitad de 2019, que estaban comenzando a realizar ventas de cientos o miles de dólares y "comenzaron a pensar que tal vez había una forma en que tenía sentido unir mi trabajo con una contraparte digital".

Dice que inicialmente dudaba debido a la preocupación por los coleccionistas de su arte físico que habían pagado mucho dinero. “Sentí que sería una falta de respeto vender ese cuadro por $30, pero todavía estaba aprendiendo sobre ediciones y todos los matices del espacio en ese momento”, dice.

El artista canadiense fue un éxito instantáneo cuando finalmente decidió dar el paso NFT. Su primer NFT titulado "EthGirl", una colaboración con las leyendas del arte de NFT Alotta Money, rompió el récord de la venta más alta en Súper raro, vendiendo a ModeratsArte por 72.1 ETH (10,207 XNUMX $ en el momento de la venta).

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“Alotta Money es el tipo más increíble. Trabajé con él en 'EthGirl', que se inspiró en la pieza de Picasso 'Girl with a Mandolin'. Era una gran pintura al óleo que hice, y él la animó. Todavía era muy temprano en la escena artística de NFT, pero provocó una gran guerra de ofertas entre Moderats y Tiburón ballena y terminó rompiendo récords”.

“Todos hablaban de eso porque creo que esta fue realmente la primera vez que los artistas, incluyéndome a mí, nos dimos cuenta de que realmente podíamos ganarnos la vida vendiendo arte digital a través de NFT. Fue realmente un momento crucial, creo en el espacio. Levantó muchas cejas sobre hacia dónde podríamos dirigirnos”. Compruébelo haciendo clic en el botón "Reproducir" en el tweet a continuación.