Por qué la joyera Malyia McNaughton está cumpliendo un sueño con Tierra Whack Collaboration

Malyia McNaughton es una mujer ocupada. fresco de la Exhibición de joyería BIPOC del Consejo de Diamantes Naturales en Greenwich St Jewelers en febrero, hoy lanza una nueva cápsula diseñada con el artista musical nominado al Grammy Tierra Whack. Junto con su línea homónima, la cofundadora de Black in Jewelry Coalition también continúa su trabajo de cabildeo por una mayor diversidad y representación en la industria de la joyería para los profesionales de BIPOC, y con la Colección Tierra Whack x Banter disponible a partir de hoy en las tiendas Banter by Piercing Pagoda de los EE. UU., ha cerrado el círculo para ver su trabajo en la que era una de sus tiendas favoritas cuando era adolescente.

“Estábamos muy alineados”, dice Malyia sobre el proceso de diseño. “Tierra Whack representa todo lo relacionado con la autoexpresión, el estilo personal y la individualidad. Banter alienta a las personas a expresar su individualidad y celebrar su estilo personal: me convertí en diseñador por la misma razón; Quería crear joyas para empoderar a través del estilo”.

Recientemente rebautizado como Piercing Pagoda, Banter es el líder de la calle principal de EE. UU. en joyería para la oreja y otras perforaciones, y forma parte de la cartera de Signet Jewelers con más de 500 tiendas en todo el país. La marca atiende a un objetivo Gen Z y Millennial con un estilo personal audaz, lo que hace que Tierra Whack encaje perfectamente como la nueva directora creativa: "Estoy emocionada de dar un giro único a lo que significa la joyería para mí", dice. “A mis fans les encanta celebrar la creatividad, estoy encantada de centrar ahora mi atención en la creación de joyas que den vida a todas nuestras pasiones compartidas. No puedo pensar en un socio más fuerte para hacer eso que Banter”.

La colección incluye un collar, pulseras, anillos con el alfabeto, amuletos y aretes en oro de 10 quilates y chapado, con un precio de $55 a $1,750. Malyia habló más sobre la colaboración, su trabajo para los profesionales negros de la joyería y su momento de fan girl en el backstage de un concierto de Tierra Whack.

Cuéntame cómo surgió la colaboración con Tierra Whack.

El increíble equipo de Banter me eligió para codiseñar una colección con un director creativo que en ese momento no sabía que era Tierra. Una vez que me dijeron quién era el Director Creativo oficial, estaba muy emocionado porque he sido fanático de ella y su música durante algún tiempo. Fue una alineación perfecta.

Al poco tiempo de haberme inscrito en el proyecto, tuve la oportunidad de conocer a Tierra en su concierto en Brooklyn en diciembre de 2021 a través de un amigo. Mi amigo sabía que estaba trabajando en un proyecto con una marca importante, pero había firmado un NDA, ¡así que no podía revelar que era Tierra o Banter! Cuando terminó el concierto, fuimos al backstage. Estaba tan emocionada y antes de que pudiera presentarme, Tierra dijo: “¡Te conozco, eres el diseñador de joyas de mi colaboración con Banter”! Mis amigos se quedaron sin palabras y yo también. Inmediatamente comenzamos a conversar sobre sus piezas de joyería favoritas para usar, y le mostré algunos bocetos iniciales en mi teléfono. Después de la reunión, tuve muchas ideas nuevas y me inspiré aún más para traducir su visión creativa en joyas portátiles.

¿Cómo trabajaron juntos para dar vida a la colección?

Como directora creativa, Tierra proporcionó un cuaderno e imágenes que la inspiran. Ella misma es una entusiasta de la joyería, por lo que tenía muy claro qué tipo de piezas quería ver en la colaboración. Su cuaderno de bocetos estaba lleno de joyas, piezas ricas en oro como teléfonos con cables conectados con frases pegadizas como "Ear Rings". Fusioné su vívida imaginación con mis influencias de diseño que a menudo celebran la intersección entre el arte, la naturaleza y la cultura.

Mi objetivo siempre es crear piezas de declaración que hablen por sí mismas y permitan la autoexpresión. Traduje esas ideas en joyas portátiles que atraerían al cliente de Banter, luego le envié los bocetos finales y ella me proporcionó sus comentarios. El equipo de Banter trabajó para llevar la colección a la siguiente etapa de producción.

Su trabajo llegará a una gran audiencia a través de esta colaboración. ¿Qué significa eso para usted?

Todavía estoy procesando el alcance de la colaboración; significa mucho para mí tener la oportunidad de crear una colección accesible con Banter. el 14 de julio^th El lanzamiento de esta colaboración coincide con el octavo aniversario desde que diseñé mi primera pieza y es el cumpleaños de mi madre, por lo que será muy especial para mí.

Como regalo de graduación de la escuela secundaria, mi difunta tía me compró un brazalete de Piercing Pagoda (antes del cambio de marca) y recuerdo cómo me sentí cuando me lo probé. La colaboración representa todo lo que es posible para mí como joven diseñadora de joyas y artista nacida en el Bronx, Nueva York, de inmigrantes jamaicanos. Mi madre apoyó mi creatividad a una edad temprana y, a menudo, expresaba mi estilo personal a través de la moda y la joyería. Se siente como un momento de círculo completo; No veo la hora de entrar en las tiendas del Bay Plaza Mall en el Bronx, donde nací, y en Brooklyn, donde ahora llamo hogar y veo la colección por primera vez. Espero que inspire y capacite a las personas para que se expresen a través de su estilo personal.

¿A quién, real o imaginario, te gustaría ver vistiendo la colección?

No puedo esperar a ver cómo el cliente de Banter usa la colección. También me encantaría ver la colección que llevan Kelis, Chloe Bailey, Halle Bailey, Sasha+ Malia Obama, Erykah Badu, Missy Elliot, Zuri (en Black Panther), autor Akwaeke Emezi, Zendaya, Marjon Carlos, Bad Bunny y Pharell Williams.

La última vez que escribí sobre tu trabajo, participabas en la exhibición BIPOC del Natural Diamond Council. ¿Cómo han evolucionado las cosas para el Negro en Joyas Coalition (BIJC), que usted cofundó, en los últimos meses?

BIJC continúa evolucionando y apoyando los esfuerzos para la inclusión de profesionales afroamericanos en la industria de la joyería y las gemas a través de recursos, becas y tutoría. En junio, seis diseñadores de joyas negros participaron en el colectivo de diseño BIJC en JCK en Las Vegas, lo que brindó la oportunidad de presentar su colección a los minoristas. Tuve la oportunidad como uno de los diseñadores de conectarme y exhibir mi colección.