CryptoPunk #3167 perteneciente a Alexandre Arnault de Tiffany, reinventado como un diamante y oro rosa ... [+]
Twitter, Alejandro Arnault
Propiedad intelectual
El hecho de que los propietarios de activos como CryptoPunks de Yuga Labs y Bored Ape Yacht Club y similares también posean los derechos de propiedad intelectual significa que pueden comercializar dichos activos. Esto permitió a Tiffany & Co crear colgantes NFTiff enjoyados a medida para que los propietarios individuales de CryptoPunk tengan sus propios Punks realizados como colgantes físicos a medida con NFT adicionales que se pueden intercambiar por separado de la versión física. Tras el anuncio en julio y la acuñación de las versiones NFT, las visualizaciones de los propios colgantes comenzaron a llegar este mes.
Para su información, el precio original que pagaron los propietarios fue ETH30 (c. $50k) y las versiones NFT ahora se cotizan en OpenSea por entre ETH40 y ETH50. Alexandre Arnault, vicepresidente ejecutivo de productos y comunicaciones de Tiffany & Co, preguntó recientemente a sus seguidores de Twitter si Tiffany & Co debería trabajar en otro proyecto criptográfico, insinuando que es probable que haya un seguimiento en las tarjetas. ¿Alguién tiene pendiente enjoyado Bored Ape Yacht Club Tiffany?
Los dispositivos portátiles de PFP se vuelven reales
En noviembre, adidas Originals lanzó nuevos categoría de producto digital Virtual Gear junto con una herramienta de vestir PFP que permite que lo usen los avatares PFP de colecciones de socios compatibles: primero Bored Ape Yacht Club, Mutant Ape Yacht Club. Aunque anteriormente era posible 'grabar' ropa virtual en un PFP como una adición permanente, el verdadero cambio de juego es que la nueva herramienta permitirá a los usuarios cambiar los atuendos de su PFP tal como pueden con los de los avatares regulares como Ready Player Me.
Regalías del artista
Este mes, Warner Music Group se asoció con el minorista de moda digital DRESSX para proporcionar una plataforma para que sus artistas diseñen sus propias líneas de moda virtual en Instagram, Snapchat et al. Las colaboraciones de moda de celebridades de IRL ya son un negocio lucrativo y este año, el dial ya comenzó a moverse hacia el territorio del metaverso. La supermodelo Kate Moss, anteriormente conocida por colaborar con Topshop, apareció como avatar invitada en Lucy Yeomans, el juego de estilismo interactivo Drest, uniendo fuerzas con la marca de joyería Messika.
CRM y Antifalsificación
Si la moda digital te deja frío, los gemelos digitales pueden hacer mucho más que simplemente vestir a tu avatar. La fundación suiza Origyn crea certificados digitales basados en blockchain para relojes de lujo, fotografiando el reloj en 360 grados para generar su pasaporte biométrico. Las garantías también están integradas en el certificado. Complemento Web3 Mintouge cofundado por un ex empleado de Meta, permite que las marcas brinden servicio al cliente después de la venta, digitalizando activos físicos y comunicándose a través del gemelo digital de un producto almacenado en una aplicación asociada que combina la billetera de custodia con la red social y el club de miembros privados.
El negocio de la belleza
Así como los dispositivos portátiles de moda digital se han vuelto más interoperables, lo mismo ocurre con el maquillaje. En junio, Clinique permitió que los looks de maquillaje digital se grabaran en PFP de la comunidad Non Fungible People, pero avanzó rápidamente hasta noviembre, cuando L'Oréal se asoció con la plataforma de avatar de juegos cruzados Ready Player Me con Maybelline New York y L'Oréal Professional peinado y maquillaje. que se puede cambiar tan fácilmente como una camiseta digital.
Marketing en el metaverso
Para celebrar la Copa Mundial de la FIFA, cronometrador oficial Hublot construyó un estadio en el metaverso espacial fotorrealista con un muro de medios que mostraba imágenes de la campaña con amigos y embajadores como el delantero internacional francés Kylian Mbappé. La activación muestra cómo las campañas de marketing de marca pueden presentar una dimensión de metaverso adicional más allá de la publicidad tradicional.
Moda a prueba de futuro
Las marcas están preservando su patrimonio físico al presentarlo a una nueva generación nativa de web3. Durante Metaverse Fashion Week en marzo, Paco Rabanne exhibió 12 vestidos NFT y las ganancias se usaron para recomprar piezas de su propio archivo físico. La reciente ventana emergente de Gucci en el juego The Sandbox incluyó actividades como la restauración de un bolso Gucci antiguo, mientras que el CFDA actualmente organiza una Exhibición de juegos del 60 aniversario, también en The Sandbox , con looks de Dapper Dan a Marc Jacobs reinventados utilizando el lenguaje voxelizado de The Sandbox. Web3 marca de dispositivos portátiles vintage MNTGE está recreando prendas del archivo del colaborador de adidas, Sean Wotherspoon, para que los artistas las personalicen digitalmente.
Vamos a lo físico
Si web3 debe alcanzar el tamaño de mercado de $ 81.5 millones proyectado para 2030, la adopción masiva es el nombre del juego, lo que significa incorporar a la población nativa no digital. Ingrese iniciativas como la fábrica NFT de París que se lanzó en octubre con una exhibición de arte NFT y cursos de capacitación web3, y ventanas emergentes físicas como la activación de Printemps con DressX. Philipp Plein fue uno de los primeros en adoptar en abril con un buque insignia de Londres que presentaba una galería de arte NFT y un centro de información de metaverso con tutoriales sobre cómo configurar una billetera digital y navegar el proceso de compra de NFT y moda digital.
Marque sus diarios para Metaverse Fashion Week 2 en marzo.
Source: https://www.forbes.com/sites/stephaniehirschmiller/2022/12/31/all-you-need-to-know-about-2022-in-web3/