"La ondulación, la ola que me llevó a casa"

CHICAGO – Lo que más me gustó de La ondulación, la ola que me llevó a casaAsí fue como la nominada al premio Tony, Christina Anderson, superpuso con ternura la historia de una familia negra de clase media completamente realizada en una historia más amplia sobre justicia social, piscinas segregadas, crecer y separarse y el regalo y la maldición del agua. Es la historia de cómo Janice Clifton, hija de activistas de los derechos civiles, reconcilia una infancia alterada en muchos sentidos por la lucha de sus padres para integrar las piscinas locales en la década de 1960 en Kansas, en un pueblo llamado Beacon. Esta reconciliación se produce cuando a Janice se le pide, por teléfono, una hilarante y perfectamente apropiada "Chipper Young Ambicious Black Woman" que regrese a casa de su vida en los suburbios de Ohio y esté presente cuando su ciudad natal cambia el nombre de una de sus piscinas anteriormente segregadas en honor a su padre. .

Esa simple solicitud crea una crisis interna para Janice, lo que la hace caer en una espiral de recuerdos de amar el agua, aprender a nadar, ver a sus padres luchar contra el poder y finalmente decidir no nadar más. Regresar a Beacon podría forzar un dolor adicional o tal vez una sanación adicional.

El lenguaje es hermoso y me mantuvo despierto durante horas pensando en este pasaje:

“Pero nosotros, tú y yo, cada uno de nosotros somos un sesenta por ciento de agua, más o menos unos pocos porcentajes. Tú y yo lo necesitamos. En cierto modo, lo somos: agua.

'Se puede decir que cada uno de nosotros, cada hombre, mujer y niño pequeño, es un pequeño río...'

Mi familia, mi ascendencia, es un árbol de pequeños ríos. Raíces llenas de lagos de memoria. Entonces, aunque crecí en un entorno sin salida al mar, la familia era un océano”.

La secuencia inicial de monólogos de Janice es larga, pero necesaria. Sin tirarte las palabras directamente a la cara, este trabajo cuenta la historia de la segregación y todos los demás ismos (sexismo, racismo, discriminación por edad) a través del método más suave: flashbacks narrados que se convierten en flashbacks completos con el apoyo del elenco. Una vez que entendí a dónde iba la jugada con esto, estuve todo adentro y listo para volver a visitar este pasado imaginario durante un poco más de una hora y media.

Disfruté la narración matizada, el escenario y el ambiente. Entrar en un brumoso Teatro Goodman y escuchar hip hop de la vieja escuela cuando encontré mi asiento exudaba una sensación de comprensión y aceptación de mi negrura, y la de los personajes. Ver a Janice (Christiana Clark) hablar sobre su infancia y luego pasar el rato con su tía Gayle (LaKecia Harris) y su madre Helen (Kristin E. Ellis) me resultó familiar como nunca antes me había sentido en un teatro. Cuando Janice y su padre (Marcus D. Moore) bailaban en la sala de estar, y cuando la ansiedad de Janice aumentaba al escuchar los mensajes de voz dejados por la (muy divertida) Young Chipper Ambitious Black Woman, esos momentos se sentían profundamente. Lo que más me queda, varios días después de verlo, es la sensación de que la memoria y la experiencia de vida del personaje se sentían como mi historia también.

El conjunto fue encantador. Cuando llegó el momento de nadar, prácticamente podía ver el destello de luz en el agua, aunque ciertamente no había piscina presente en el teatro ese día. Yo también me reí. Las partes fueron gracioso. Young Chipper Ambitious Black Woman es alguien que todos conocemos, y todos nos reímos de su recuerdo. Pero también lloramos por su dolor porque sabemos por qué debe permanecer alegre, y Janice habla de ello.

Hay mucho que considerar a medida que experimenta la obra, y hay múltiples puntos de entrada para una mayor discusión. Clark, quien interpreta a Janice, me cautivó por completo con una emoción tensa al describir su relación con el agua y sus ondas. Esta fue una obra tranquila y accesible. Además, con menos de dos horas sin interrupción, es bastante cómodo para aquellos de nosotros que finalmente nos aventuramos en el mundo "afuera" después de mucho tiempo lidiando con Covid19.

El teatro presenta varias charlas y preguntas y respuestas sobre piscinas segregadas y el racismo detrás de por qué muchos estadounidenses negros no nadan hasta el día de hoy. El Playbill adjunto tenía múltiples preguntas y respuestas y una línea de tiempo sobre la natación segregada. Uno en particular me llama la atención: "Arte en acción: Aguas disputadas", un panel de discusión gratuito con Peter Cole y Franklin Cosey-Gay del Proyecto de conmemoración de disturbios raciales de Chicago mientras profundizan en el verano rojo, la historia de la segregación en Chicago y cómo los disturbios sirven como historias de origen que nos impactan hoy. (El evento se lleva a cabo el 5 de febrero de 4:30 p. m. a 6:30 p. m. Necesita un boleto para la obra de teatro para asegurar la entrada al chat).

Estas eran buenas ideas; especialmente la parte en la que Goodman intenta alentar al público a hablar sobre la historia que inspiró esta obra. Participar en la comprensión de un movimiento de justicia social. (Esto también es parte integral de lo que he llegado a esperar del Goodman, que también es el primer teatro del mundo en producir las 10 obras del "Ciclo del siglo americano" de August Wilson). temas que siguen siendo relevantes hoy en día. Todas estas discusiones ayudan a digerir una obra que también parece estar enviando un mensaje a los modernos luchadores por la libertad que son cuidadores. El trabajo, el equilibrio y, a veces, el perdón también son parte integral de la caja de herramientas que genera equidad y libertad para todos.

La ondulación, la ola que me llevó a casa, estará en el escenario hasta el 12 de febrero de 2023 en Chicago a las GoodmanTheatre.org.