Rick Owens muestra la colección Primavera 2023 lista para la alfombra roja

Bonita y hermosa, al menos en sus definiciones estándar tradicionales, no son palabras que se usen para describir la ropa de Rick Owens; palabras como gótica, vanguardista, excéntrica y extraña son más parecidas. Si bien algunos de esos adjetivos aún se aplican en su show en París el jueves, el diseñador mostró un lado más suave y femenino de sus diseños etéreos y modernos.

Sentado al aire libre, bajo los atípicos y hermosos cielos azules de París, uno se preguntaba si el brillo de su tradicional espacio para espectáculos tenía algo que ver con el cambio en la dirección del diseño. Owens ha elegido mostrar en el Palais de Tokyo, presentando sus colecciones de primavera al aire libre en los cielos de septiembre durante más de cinco años. Durante este tiempo, la fuente estuvo en renovación y permaneció vacía con un aspecto decrépito que atrajo a los patinadores a pasear por la piscina cuadrada abierta. Fue el lugar perfecto para que Owens presentara sus centros de mesa llenos de humo, niebla e incluso llamas para crear el ambiente para sus estilos góticos.

Cuando comenzó el espectáculo, la fuente central se encendió repentinamente y brotó tres pisos en el aire, incluso rociando a algunos invitados cuando la brisa pateó la extravagancia de Sea World. La música comenzó como clásica y luego pasó a una inquietantemente hermosa interpretación de "Dazzle" de Siouxsie and the Banshees.

Los looks de gasa que se abrieron indicaron el lado más suave que estaba tomando Owens, que también eran principalmente en tonos de gris pardo, amarillo, fucsia y ninguna pieza de ropa negra, excepto por algunas piezas que se inclinaron a mitad del espectáculo.

Muchos looks tenían una larga cola lateral que barría la pasarela y ondeaba con el viento para lograr un efecto dramático, especialmente en una tela elástica ligera drapeada y fruncida principalmente como minivestidos. Un estilo de manga larga con un solo hombro se destacó en organza amarilla, verde claro metalizado y una tela ceñida que se juntaba en un punto en la sección media. El bolero transparente y los blazers encogidos sirvieron como piezas de capas.

Las blusas cortas plisadas con forma de capa tenían un efecto de camisón de muñeca. Estos parecían expandirse y alargarse en dramáticos vestidos de tul en rojo o negro que barrían el piso. Los minivestidos y tops esculpidos se fruncieron al costado de la cadera, creando un efecto de rosa. Estos se hicieron en negro, al igual que un estilo de lentejuelas y números de cuero empalmados a los que Owens se refirió en las notas del programa como una medusa hecha de cuero de desecho de alimentos. Las notas de exhibición reconocieron el jersey de algodón como certificado GOTS y los tejidos principalmente algodones orgánicos. Botas de plataforma hasta el muslo y sandalias de gladiador con un ribete de piel que envolvía la pierna.

Muchos de los looks lucen listos para la alfombra roja. Según las notas del programa, fue Cecile B. DeMille Hollywood, específicamente la estrella del cine mudo Theda Bara, a quien Owens describió como una mujer fatal exótica y antigua.

El diseñador reveló que estaba pasando un tiempo en Egipto, donde encuentra consuelo en la permanencia de los templos, especialmente en Edfu, que da nombre a la colección. Sin duda, muchos también encontrarán reconfortante la dirección más suave para Owens.