Poniendo un valor en el gran catálogo de música Bonanza

empresa de consultoría medios ha puesto un valor en dólares al auge de adquisición de catálogos de música en 2021, estimando el valor combinado de los acuerdos anunciados públicamente el año pasado en 5.29 millones de dólares.

Para poner eso en contexto, el valor total del negocio global de música grabada el año pasado fue, según cifras de IFPI, 25.9 millones de dólares.

Por supuesto, esos catálogos vendidos en 2021 incluyen grabaciones de sonido y edición de música, así como otros derechos no musicales, por lo que no es una comparación entre iguales; pero sí ayuda a captar la magnitud de las transacciones que ocurren aquí.

Si bien un puñado de nombres importantes dominará naturalmente los titulares en torno al floreciente mercado de las ventas de catálogos de música, el mercado general de tales derechos va mucho más allá de las superestrellas. Por lo general, los vendedores y compradores en este mercado tienden a mantener en secreto los detalles de los precios pagados, pero hay mucha especulación informada de la industria sobre las sumas involucradas.

Las ofertas más taquilleras de los últimos años incluyen Bob Dylan vendiendo su catálogo editorial (por un estimado de $ 300 millones, o posiblemente incluso $ 400 millones), Paul Simon vendiendo su publicación (por unos rumores de $ 250 millones), Bruce Springsteen vendiendo sus derechos grabados y de composición (la especulación pone el trato en $ 500 millones), el Finca de David Bowie vendiendo su publicación (por alrededor de $ 250 millones) y Sting vendiendo su publicación (por una suma que se rumorea que supera los 300 millones de dólares).

Midia ha reunido toda la información disponible públicamente sobre los acuerdos más importantes, así como los medianos y los pequeños que nunca se informan fuera de los medios comerciales de la industria de la música para llegar a su cifra de 5.29 millones de dólares.

Mostrando cuán entusiastas son compañías como Primary Wave, Hipgnosis, BMG, Concord, Universal, Sony y Warner (por nombrar solo algunos de los nombres más activos aquí) para tener en sus manos estos derechos, Midia estima que el mercado de adquisiciones en 2021 estuvo al alza. 180% del mercado de adquisiciones en 2020.

An advertencia importante en el dato de 2021, tal y como señala Aliado de la música, es que "excluye $ 6.7 mil millones invertidos en compañías de música o fondos de adquisición de música el año pasado; ese es dinero que se utilizará para acuerdos en 2022 y más allá".

Ha habido una sensación de que son los artistas Boomer (o sus propiedades) los que cobran cuando el mercado de catálogos está alcanzando su punto máximo. Suelen ser artistas de fama internacional con varias décadas de éxitos a sus espaldas y cuyo mercado se está inclinando, al menos por el momento, hacia el rock clásico.

De hecho, Midia encontró que en su análisis de 100 actos clásicos que tenían álbumes número 1 en el Billboard gráfico entre 1970 y 1999, un tercio de ellos han vendido todos o algunos de sus derechos. También descubrió que el 35% de las ofertas de catálogo del año pasado estaban vinculadas a la música rock, pero solo el 3% estaban vinculadas al hip-hop.

Esto podría deberse a que los inversores aquí entienden el rock mucho mejor que el hip-hop. También podría deberse a un tipo de conservadurismo de género en el mundo de la adquisición de derechos. O posiblemente sea una cuestión de tiempo y se pasen a un género como el hip-hop una vez que se hayan vendido todos los grandes catálogos de rock que se podían vender.

Es importante tener en cuenta que existe un problema adicional de propiedad de los derechos con respecto al hip-hop, dado que generalmente se basa en muestras y, por lo tanto, es posible que todos los derechos de grabación y publicación de sonido involucrados en una pista no estén a la venta. Como tal, la inversión se diluye un poco de una manera que no sería para gente como Bowie, Dylan o Springsteen, que solían ser los únicos autores de casi todos sus catálogos, salvo coautores ocasionales.

Hubo otra pista en el análisis de Midia sobre hacia dónde se moverán las adquisiciones de música dado que la mayoría de los grandes catálogos que probablemente estarán a la venta ya se han vendido y nombres importantes como Elton John insisten en que su música no está a la venta.

Midia descubrió que el 76% de los acuerdos del año pasado incluyeron derechos de publicación, el 49% incluyeron grabaciones maestras y el 4% involucraron derechos de nombre, imagen y semejanza. Este último paquete de derechos es algo en lo que Primary Wave en particular se ha centrado en los últimos años, especialmente en su acuerdo de 2019 para adquirir 50% del patrimonio de Whitney Houston. Otros claramente están siguiendo su ejemplo.

Cuando alguien adquiere todos los derechos, no solo los derechos de publicación y grabación, en torno a un artista, hay mucho más que se puede hacer comercialmente y hay muchas más oportunidades de monetización que se pueden abrir.

Los grandes acuerdos de catálogo no muestran signos de desaceleración todavía, pero en los próximos años probablemente veremos que los derechos de nombre, imagen y semejanza se incluyen en considerablemente más del 4% de los acuerdos.

Fuente: https://www.forbes.com/sites/eamonnforde/2022/04/01/eyes-on-the-price-putting-a-value-on-the-great-music-catalogue-bonanza/