Patterson Hood en el nuevo álbum de Drive-By Truckers, recordando a Wes Freed

En 2018, ATO Records lanzó el álbum Ciudad incendiada por Adam's House Cat, un acto de rock de mediados de los 80 con Patterson Hood y Mike Cooley anterior al trabajo revolucionario del dúo en Drive-By Truckers.

Era un álbum que alguna vez se pensó perdido y, aunque inconscientemente, su lanzamiento tocó la fibra sensible de Hood cuando comenzó a trabajar en las nueve pistas que conformarían el 14º álbum de estudio de Drive-By Truckers. Bienvenido 2 Club XIII.

El título del álbum hace referencia a un bar en Muscle Shoals, Alabama, donde Hood y Cooley actuaron juntos en Adam's House Cat y el álbum en sí echa una mirada más profunda a los días de juventud y las lecciones aprendidas (o en algunos casos no), la idea de la paternidad una vez más. diligencias informativas.

La portada del nuevo álbum encuentra a la banda en colaboración con el artista Wes Freed, quien ilustró la mayoría de las portadas de los álbumes de la banda en los últimos 20 años. Freed falleció inesperadamente solo tres meses después Bienvenido 2 Club XIII fue lanzado después de una pelea con cáncer colorrectal.

Si bien algunas de las canciones adquieren un tono más oscuro líricamente, la música en sí es un motivo de celebración, el resultado de un trabajo enérgico capturado en solo tres días, con sesiones de grabación que se duplicaron como ensayos de gira para una banda cuyos miembros no se habían visto. en casi dos años en medio de la pandemia.

En la carretera durante la mayor parte del último año y medio, Drive-By Truckers concluyó una carrera agotadora de la banda el mes pasado en Chicago en el transcurso de dos conciertos benéficos con entradas agotadas para la despensa de alimentos de Chicagoland. Más allá de hambre, retribuyendo durante la temporada navideña.

Con la economía de las giras trastornada en medio de la pandemia y la inflación, elevando continuamente un nivel de dificultad ya alto para los artistas independientes, Hood está agradecido de que su banda continúe haciendo que funcione.

“He estado de gira durante tres semanas, algo así: conduciendo yo mismo, manejando la gira y vendiendo merchandising, haciéndolo todo. Y estoy quemado. Estoy a punto de tener unos dos meses libres y estoy deseando que llegue”, dijo Hood desde la carretera, llamando desde Atlanta durante una carrera en solitario. “Quiero decir, todo lo que sucedió después de 2020 ha sido como—t show financieramente para este negocio. Pero seguimos siendo una de las bandas afortunadas. Porque tenemos seguidores devotos”, dijo. “Los espectáculos han sido geniales. Las giras han sido geniales. Algunos de mis programas favoritos de la banda han sido realmente en el último año. Nuestra gira por Europa fue un poco fenomenal que hicimos en la primavera”, dijo Hood, anticipando una gira por Estados Unidos en la primavera de 2023 para Drive-By Truckers programada para arranque en marzo. “Podemos continuar haciendo esto de alguna manera”.

Hablé con Patterson Hood sobre Bienvenido 2 Club XIII, trabajando con Freed, una sociedad con Cooley cercana a los 40 años y estabilidad. Una transcripción de nuestra conversación telefónica, ligeramente editada por su extensión y claridad, sigue a continuación.

We habló en chicago en la noche de apertura de tu gira en solitario en el verano de 2021. Y esa noche me estabas contando cómo estaban a punto de entrar al estudio y hacer una demostración de algunas de las canciones que se convertirían en Bienvenido 2 Club XIII – que esas sesiones básicamente estaban tomando el lugar de los ensayos de la gira después de no habernos visto durante casi dos años. De hecho, tocaste "We Will Never Wake You up in the Morning" esa noche. ¿Cómo impactó las cosas comenzar el proceso para el álbum de esa manera?

PH: Bueno, eso terminó siendo el álbum. Hicimos este disco en unos tres días y medio de grabación. Entramos a trabajar en esas nuevas canciones y, básicamente, al final del tercer día, Cooley, que tiene una personalidad bastante imperturbable en nuestra banda, dijo: "Hombre, creo que lo hicimos". Y yo estaba como, “¡Yo también! Probablemente no hubiera sido yo quien lo mencionara, pero ahora que lo mencionas, yo también me siento así”. Simplemente seguimos escuchando lo que acabábamos de hacer. Y fue como, "No quiero joder con esto". Creo que hay algo mágico que sucedió.

Siempre trabajamos rápido. Pero entrar donde ni siquiera habíamos tocado las canciones y hacer que fuera tan rápido... La forma improvisada de todos de qué hacer se sincronizó como por arte de magia. Fue como, “Mézclalo y apágalo. Esto es un récord”.

Todos estaban tan contentos de verse. Y fue increíble ver que incluso después de un año y medio de no verse, la química continuó justo donde la dejó. Eso fue asombroso.

Creo que le dio una especie de imagen positiva que se yuxtapuso bien con el hecho de que es un disco oscuro. Es un disco realmente oscuro. Pero creo que la energía hizo que no pareciera tan oscuro.

Estaba mirando la portada del álbum de Wes Freed esta mañana. Obviamente, falleció solo unos meses después del lanzamiento del álbum. Mirando esa obra de arte hoy, ¿qué significa para ustedes haber podido trabajar con él una vez más?

PH: No tomaría nada del mundo por los años que pasé trabajando con Wes. Y estoy muy agradecido de que hicimos este disco mientras él todavía estaba con nosotros. Porque fue algo mágico trabajar en eso juntos. Y siempre ha sido así entre él y yo y entre él y la banda.

Siempre lo consideramos parte de la banda. Incluso los dos discos en los que hicimos las portadas tipo foto, él todavía estaba involucrado. Todavía tenía obras de arte y cosas por el estilo. Solo queríamos hacer algo diferente para esos dos discos. la idea con banda americana era que quería que tuviera una especie de sentimiento de fotoperiodismo para la portada. Y luego el desentrañar también se convirtió en algo propio.

Pero para poder ponerse a trabajar en Club XIII la forma en que lo hicimos fue realmente genial. Nunca fue allí [a ese club], nunca lo vio con sus propios ojos. Y, sin embargo, lo capturó. Lo capturó absolutamente. Sin mencionar la pieza interior de la puerta plegable de Adam's House Cat que se reproduce en ese lugar. Es simplemente asombroso lo genial que es.

Su muerte ha sido muy, muy brutal. He estado tan afligido como cualquier pérdida que haya sufrido en mi vida, incluida mi amada abuela que me crió. Porque fue tan repentino. Había pasado por una cosa de cáncer y salió del otro lado y estaba muy bien. Había recibido una especie de factura limpia. Literalmente se estaba vistiendo para volver a casa del hospital después del paso final de su tratamiento. Y supongo que tuvo algún tipo de incidente, creo que una embolia pulmonar, algo así. Y estaba muerto. Sin previo aviso de ningún tipo. Así que estamos bastante destruidos por eso.

El título del álbum en sí mismo es una mirada retrospectiva a algunos de ustedes y los primeros conciertos de Mike. Y la mirada hacia atrás no se detiene allí. Me hizo preguntarme si revisar el material de Adam's House Cat para el lanzamiento del álbum hace unos años de la forma en que lo hiciste tuvo un impacto. ¿Era eso lo que pensabas en la parte de atrás de tu cabeza cuando comenzaste a escribir? Bienvenido 2 Club XIII, incluso si fue inconscientemente?

PH: No creo que estuviera planeado. Pero definitivamente sucedió. Definitivamente sucedió. Escribí la canción "Billy Ringo in the Dark" mientras mezclaba Ciudad incendiada. Y fue completamente una reacción a eso. Porque el personaje ficticio Billy Ringo, sobre el que he escrito en otras canciones antes, está bastante basado en una persona de la vida real que estaba en esa banda. Así que escuchar esas pistas vocales aisladas en la sala de control definitivamente inspiró esa canción. Y de alguna manera estableció un patrón para muchas de las canciones que vinieron después que unió todo eso.

La idea de mirar hacia atrás a la juventud y quizás las lecciones aprendidas, o en algunos casos no aprendidas, parece ser un tema en esta ocasión. ¿Cómo se manifiesta esa idea en esta tanda de canciones?

PH: Sí. Y el hecho de que todos tenemos hijos ahora. Todos en la banda tienen hijos. Y la mayoría de nosotros tenemos hijos que están llegando a la edad, o en el caso de Cooley, la edad exacta, que él y yo teníamos cuando empezamos a jugar juntos. Y entonces hay una cierta cantidad de yuxtaposición de esos tiempos locos que tuvimos en contra de no querer que nuestros hijos hicieran algunas de las jodidas cosas que podríamos haber hecho en el camino, mientras que, al mismo tiempo, no queríamos que nuestros hijos no vivieran. vida. Hay una cierta cantidad de cosas que son parte de la vida, solo quieres que sobrevivan.

Así que eso es una gran cosa recurrente.

Su asociación con Mike se acerca a los 40 años. ¿Qué significa tener eso, especialmente después de estos últimos años locos?

PH: Loco. Es asombroso. Es increíble que nos llevemos tan bien. Porque realmente lo hacemos. Y no era necesariamente así cuando éramos jóvenes. Tuvimos que pasar al menos una década fingiendo que éramos los hermanos Davies. (Risas) Nunca me golpeó, aunque lo intentó una vez. Pero de alguna manera nos abrimos camino hasta que descubrimos cómo no pelear. Y luego, durante otros 10 años, coexistimos pacífica y productivamente. Y luego, durante los últimos 18 años, ha sido realmente genial.

Una vez que comenzamos a tener hijos, algo cambió para mejor. Los dos empezamos a tener hijos casi al mismo tiempo. Y algo sobre ese tipo de reinicio algo. Es genial.

Irónicamente, nuestros hijos son amigos bastante cercanos, que es algo que realmente no nos propusimos. Obviamente, preferirías que todos se gustaran. Pero no necesariamente se ven mucho, así que no sabíamos cómo iba a ir eso. Pero todos son bastante apretados y eso es increíble.

Estaba mirando la línea de tiempo de la banda esta mañana. Y ustedes han tenido la misma formación ahora por un poco más de diez años, lo que realmente no ha sucedido en ningún otro lugar en la historia de la banda. ¿Cómo es tener esa estabilidad ahora?

PH: Es increíble. Así es como siempre quise que fuera, ¿sabes? Y tomó un tiempo. (Risas) Me llevó casi dos décadas conseguirlo. Odio los cambios de personal. No me gustan los cambios de equipo. Sinceramente, no me gusta cambiar nada.

Pero esta ha sido una formación realmente mágica tanto musical como personalmente. Porque realmente hacemos clic bien. Trabajamos bien juntos y viajamos bien juntos. Eso es una gran cosa: poder coexistir con 11 personas que viven en un autobús durante semanas a la vez. Esa no es una combinación fácil de encontrar. Porque solo se necesita una persona para joder una química. Y puede ser alguien que es increíble, talentoso y sorprendente en todos los demás aspectos, pero simplemente no hace esa parte bien y la jode. No hace falta mucho para que no suceda.

La primera noche de esta alineación oficial, que fue en Washington, DC en el 9:30 Club, instintivamente supe al final de esa noche: "¡Oh, guau! Algo loco acaba de suceder. Esto es diferente. Esto va a ser especial”.

Y realmente ha sido así.