DressX, finalista del LVMH Innovation Award 2022, quiere ser la nube de Google de la moda digital

Fue una de las 21 marcas preseleccionadas para el Premio a la Innovación LVMH 2022, pero ¿qué es exactamente DressX?

Esencialmente, DressX es el minorista de moda digital más grande del mundo. Las fundadoras ucranianas, Daria Shapovalova y Natalia Modenova, lo describen como un 'metaarmario', el nombre que registraron hace seis meses junto con 'metaarmario'.

La idea inicial involucró pop-ups de moda orientados a las redes sociales y basados ​​en contenido en Los Ángeles en 2019. “La gente pagó por franjas horarias en las que podían entrar y crear contenido con la ropa que se ofrecía en lugar de comprarla. Pero luego comenzó Covid”, dice Modenova. “Entonces pensamos, ¿cómo les brindamos esa experiencia sin visitar una tienda?”

"Después de la pandemia, nos dimos cuenta de que la moda y el comercio minorista nunca volverían a ser lo mismo y comenzamos a comprender el verdadero valor de la ropa digital”, dice Shapovalova.

DressX nació en 2020 vendiendo looks digitales personalizados para las fotos enviadas por los usuarios. En estos días, se ha expandido para ofrecer realidad aumentada y looks NFT que se pueden 'usar' y compartir en los canales de redes sociales.

Vende piezas exclusivamente digitales tanto de su propia marca como de socios de marca como Printemps, American Eagle, Iris van Herpen y Dundas. La incorporación más reciente es Berkska, que se lanzó esta semana.

A principios de este año, DressX se asoció con la plataforma de juegos sociales Roblox en atuendos para avatares, creó accesorios para Decente y y lanzó un colección digital con el minorista francés Printemps junto con una ventana emergente física que vende moda digital en la tienda insignia del minorista en París, casi regresando al punto de partida a sus orígenes emergentes en Los Ángeles.

Los proyectos más amplios incluyen una asociación con la empresa de medios de moda L'Officiel en combinaciones digitales de looks de archivo de L'Officiel, que se exhibirán en septiembre en el metaverso The Sandbox, y una campaña de pedidos anticipados con Farfetch en 2021 donde las próximas piezas de marcas como Off White , Nanushka, Balenciaga y Palm Angels fueron comercializados por modelos e influencers que vestían versiones digitalizadas de los looks físicos.

Hasta la fecha, DressX ha obtenido 3.3 millones de dólares en rondas de financiación inicial con inversores como Artemis Fund y Western NIS Enterprise Fund (WNISEF) de U.Ventures.

“Ahora nos estamos preparando para asociarnos con otras plataformas de juegos sociales que permitan Listo jugador yo avatares (portátiles entre diferentes metaversos afiliados) para usar atuendos de nuestra biblioteca digital”, dice Modenova.

“La gente no solo viene a jugar, socializa allí como lo hace en las redes sociales. El metaverso es la evolución 3D de las redes sociales”, agrega Shapovalova.

Actualmente existen acuerdos de confidencialidad, pero las noticias se anunciarán en julio.

La tarde anterior a la ceremonia del Premio a la Innovación, Shapovalova y Modenova se tomaron un descanso de Viva Tech y se sentaron conmigo en París para hablar sobre cómo el metaverso ha acelerado su negocio, por qué las marcas físicas necesitan moda digital y su ambición de ser Google Cloud. de dispositivos portátiles digitales.

EL METAVERSO

¿Cómo ha impulsado su negocio la conversación sobre el metaverso?

Natalia Módenova: Cuando comenzamos, nos comunicamos con todas las marcas y minoristas, pero aunque nos escucharon, dijeron que tenían que pensar en ello. Pero cuando Mark Zuckerberg cambió el nombre de Facebook a Meta en octubre del año pasado, la gente se dio cuenta de que las experiencias digitales también se incluyen en la definición de metaverso. Ese fue el gran empujón para que volvieran a nosotros.

Daria Shapovalova: El metaverso es la evolución 3D de las redes sociales. Los inversores ahora nos dicen que DressX fue su mayor error y las marcas dicen que desearían haber comenzado a asociarse con nosotros hace un año. Por ejemplo, el pop-up con Printemps nos dio la oportunidad de crear la primera tienda física del mundo vendiendo moda digital.

SOSTENIBILIDAD, INNOVACIÓN Y CAPTACIÓN DE CLIENTES

¿Cómo agrega valor la moda digital a las marcas físicas?

Módenova: Primero haciendo algo más sostenible porque la moda ya entiende que esto es un problema. La moda digital es un 97% menos contaminante que la moda física. Tampoco utiliza agua ni productos químicos. Para la campaña de Farfetch, ayudamos a facilitar un proceso físico, pero también mostramos el valor de los activos digitales. En lugar de enviar cientos de muestras por todo el mundo, dimos looks digitalizados a personas influyentes que crearon su propio contenido y enviaron las imágenes.

En segundo lugar a través de la innovación. Si mira hacia atrás, puede ver cómo algunas marcas adoptaron con éxito el comercio electrónico mientras que otras no. Ahora es el momento de aprender las lecciones del pasado y abrir la economía digital.

Shapovalova: La moda digital es un complemento a la realidad física existente. Permite a las marcas hablar con nuevas audiencias y ganar nuevos clientes. La edad promedio de los usuarios de Roblox es de 13 a 22 años: personas que recién comienzan a experimentar marcas de lujo. Para que puedan experimentarlos por primera vez en Roblox a través de la moda digital. Las personas no solo vienen a jugar, también socializan allí como lo hacen en las redes sociales. Creemos que la ropa digital se convertirá en una categoría para todas las marcas de moda al igual que la belleza. Por ejemplo, alguna marca de lujo tiene una línea de belleza que suele ser el punto de entrada.

EL FUTURO DE LA MODA DIGITAL BASADO EN LA NUBE

¿Cuáles son sus ambiciones para DressX a medida que evoluciona?

Shapovalova: Nuestra ambición es ser un Google para tu guardarropa digital. Una nube donde puedes almacenar todos tus artículos. DressX le permite llevar su armario a donde quiera que vaya.

Módenova: Si toma una llamada de los medios, podrá acceder a su ropa en la nube a través de la aplicación en su teléfono. No importará si su artículo digital es un NFT o no, de la misma manera que puede tener artículos de lujo y de mercado masivo en el mismo estante.

Shapovalova: Les hemos dicho a nuestros inversores desde el principio que nuestro objetivo es vender mil millones de artículos de moda digital. Entonces, si cada persona posee un promedio de 30 piezas digitales, eso significa alimentar los metaarmarios de 200 millones de personas.

Esta conversación ha sido editada y condensada para mayor claridad.

ALGO DE CONTEXTO

Shapoválova comenzó su carrera presentando un desfile de modas para la televisión ucraniana. Viajó a semanas internacionales de la moda donde conoció a Modenova. El dúo pasó a lanzar una semana de la moda para Ucrania, que se convirtió en la más grande de Europa del Este. Después de que comenzara la (primera) guerra con Rusia en 2013, establecieron la sala de exposición More Dash en París, que introdujo marcas en el mercado como la marca ucraniana Anna October. En 2018 se mudaron a California con la idea de fusionar moda con experiencia.