La oferta pública inicial de Lanvin fortalece la colección Otoño Invierno 2023

Mantener viva una casa de moda heredada ciertamente tiene altibajos y no es para los débiles de corazón. Lanvin no es una excepción que ha visto uno o dos baches en el camino desde su renacimiento súper exitoso bajo el difunto Alber Elbaz. Hoy, Lanvin, fundada en 1889 por Jeanne Lanvin, lo que la convierte en la casa de moda más antigua, está en una trayectoria ascendente gracias en parte a la reciente salida a bolsa de Lanvin Group de la empresa matriz. La estructura y el liderazgo reforzados parecen haber contribuido a la fuerte salida del diseñador Bruno Sialelli para el otoño de 2023, que mostró mucha ropa real que cuenta con una intriga genuina con un punto de vista fresco sobre los códigos de la marca.

Después del espectáculo, Sialelli habló con los periodistas sobre su última colección desde que tomó las riendas a los 31 en 2018. “Hay algo que olvidamos porque vemos muchas colecciones como gente de la moda, pero Lanvin es una casa lista para usar. . Incluso a mí me tomó tiempo comprender la función de Lanvin en el panorama minorista”, dijo, y agregó: “Como una casa de prêt-à-porter, necesitas una portabilidad que se sienta atractiva y con la que te puedas relacionar, así que creo es por eso que llamo a esta colección un ejercicio de estilo porque estoy dando contexto a piezas portátiles que encapsulan la idea y la emoción de la casa”.

En este sentido, Sialelli se refería a las elegantes piezas de sastrería para hombre y mujer, ligeramente oversize, a las que se les daba una nueva mirada; un chaquetón verde con relieve de cocodrilo, un chaquetón oscilante con forma de trapecio, un abrigo holgado de bouclé color salmón o una chaqueta de piel de oveja para hombre con intarsia Calla Lily que apareció en varias piezas por todas partes. (Sialelli explicó que las flores eran una gran parte de los álbumes de recortes de archivo de Jeanne Lanvin y dijo que estaba obsesionada con su simbolismo. También corría por la parte delantera de un vestido tubo de seda negra como un estampado fotográfico, su idea de modernizar el concepto. sus peculiaridades de estilo: un efecto de dobladillo doble en un traje de falda, pantalones de vestir ligeramente acampanados combinados con chaquetas alargadas y combinaciones de colores sorprendentes. El diseñador también hizo caso de monos unisex debajo de abrigos en colores a juego, sin duda una idea moderna de vestirse con facilidad. Esto se contrastó con una belleza fluida, toques de brillo y adornos demostrados.

Sialelli lo describió de esta manera. “Hay una tracción que se siente muy Lanvin jugando inesperadamente con el color y los materiales, casi coqueteando con algo que podría sentirse trastornado. Sin embargo, solo coquetean con él porque expresan algo hermoso y moderno; era una especie de modernidad a través del simple lujo”, dijo sobre el ejercicio de diseño. La elección del diseñador de mostrar en un espacio de arquitectura gótica medieval se sumó a la grandeza de la ropa, pero también dio contexto a varios detalles similares a armaduras.

Con ese fin, se intercalaron vestidos con una singular pedrería floral gruesa en una aplicación uniformemente estampada en un vestido; un ceñido vestido de paillette rojo o un vestido blanco con escote en V profundo que parecía estar hecho completamente de cuentas de plástico. Los modelos ceñidos de satén, a menudo con dobladillos sin rematar que se fruncían en los lugares correctos, se veían geniales, especialmente combinados con zapatos muy adornados. Varios vestidos de lentejuelas y cuentas en la final también lucían dignos de la alfombra roja.

“Hay una preciosidad cruda que siente Lanvin para mí. Al igual que los bordes, eran preciosos pero tratados con un toque de crudeza. Fue un juego, esta idea de manipular la silueta y las piezas de una manera que se sienta moderna, urbana y ensamblada. Quería considerar todos los aspectos de la fisicalidad de cada personaje y jugar con elementos sutiles que parezcan excéntricos”, agregó.

Tal vez fue un poco peculiar aquí y allá, pero más lleno de elegancia. Parecía que la casa estaba recuperando algo de la base sofisticada por la que era conocida y mucho menos como un video ambientado en el éxito de 2004 de Gwen Stefani y Eve "Rich Girl" durante la pausa del espectáculo pandémico, que desafió la idea de la fundación de la marca.