Cómo el género se ha rediseñado consistentemente en una nueva vida

Los programas de telerrealidad han sido la piedra angular de la industria del entretenimiento desde la década de 1940 con America's Candid Camera, con una evolución considerable después del inicio de las redes sociales.

Esto resultó en que muchas productoras se involucraran en el género para capitalizar el espíritu de la época del aumento de las capacidades de comunicación y el ávido interés de ver una visión muy cercana y, aparentemente auténtica, de la vida de las personas.

Con una alta demanda, los reality shows han permitido que su talento reciba salarios rentables a través de situaciones totalmente del día a día. Un ejemplo es Estando al día con las Kardashians que comenzó en 2007 y la exitosa serie Gran Hermano que comenzó a transmitirse en 2000 y promovió un concepto más basado en programas de juegos en el género.

El público juega un papel fundamental

La revista especializada, Psychology Today, aseguró que las personas disfrutan de los reality shows porque conectan con la empatía. La perspectiva de ver cada aspecto de la vida de alguien desarrollarse frente a ellos presentó una experiencia algo única que aprovechó la fascinación social por cómo vive la gente.

Un sentido agudo de esto por parte de algunos miembros de la industria permitió que los reality shows obtuvieran altas garantías de éxito financiero y profesional, siempre que su talento principal, o concepto, pueda capturar la fascinación del público. Como resultado, los reality shows evolucionaron a lo largo de los años en muchos subgéneros exitosos. Crimen verdadero, cocina, incidental y citas son algunos de los cuadros.

Los aspectos de la televisión de realidad también se han filtrado en piezas de hechos, ejemplos recientes son cómo los personajes principales de estafador de yesca y Rey tigre pudieron aprovechar su notoriedad en oportunidades de hacer dinero basadas en la realidad fuera de sus documentales en Netflix.

Varias estrellas notables han tenido series de telerrealidad a lo largo de los años. TI, Whitney Houston, Russell Simmons, Diddy, Brandy y Ray-J, Paris Hilton, Ozzy Osbourne, Gordon Ramsay, Hulk Hogan y Snoop Dogg, por nombrar algunos.

Un hecho constante ha sido que las series que presentan un personaje titular, de cierta importancia, han elevado significativamente los perfiles del elenco de apoyo a su alrededor. A menudo, haciéndolos estrellas por derecho propio. El ejemplo más exitoso de esto, por supuesto, es Kim Kardashian.

El escritor, actor y productor Adam Moryto, propietario de una compañía de producción de películas y financiación de brechas, así como de un fondo criptográfico, planea ingresar al género con una serie dedicada a la pesca extrema. Donde las estrellas de la taquilla aparecen en un formato más centrado en los personajes, minimizando la naturaleza sin guión del área.

Para Moryto, la producción moderna de un reality show debe verse de manera similar a la producción de una película de Hollywood. Si bien es cierto que estos programas se basan en experiencias reales, él siente que deben estar fuertemente guionados para empatizar con el público.

“El principal con la realidad siempre ha sido orquestar situaciones y crear un precedente dramático en el set, para que las personas en la pantalla puedan operar y aprovechar. A veces tienes que ver muchas películas para conseguir esos momentos, pero cuando lo consigues, son oro”.

“Ya está tan fuertemente planeado como género, que agregar aún más elementos guionados probablemente no se verá como algo fuera de lo común”.

Moryto agregó que los elementos planificados, en su experiencia, no serán sesgados como no auténticos. Ha trabajado con los ganadores del Premio de la Academia Jennifer Connelly y Forest Whitaker y otros actores notables, incluidos Stephan James, Travis Fimmel y Nicolas Cage en el pasado. Sus próximos proyectos incluyen el rodaje del nuevo programa de televisión de Arnold Schwarzenegger en Toronto esta primavera. El productor Scott Carlson anunció a Moryto diciendo que es "uno de los talentos con mayor talento natural que he visto".

“Actuar y actuar para mí es la forma más pura de creación. No se puede imitar y no se puede repetir. No hay dos actuaciones iguales, aunque sean del mismo actor. Cada toma es diferente, cada entrega es diferente, aunque sea un poco, y cada actuación es completamente orgánica y original”.

“Creo que estar satisfecho con tu desempeño también es bueno para tu autoestima. Es algo de lo que no tienes que tener miedo de estar orgulloso”.

La pasión de Moryto por ingresar a los reality shows, en lo que respecta a su nueva expedición de pesca, surgió de viajar por el mundo y pescar en torneos de Marlin en Granada, Tobago, Costa Rica y Barbados. Ocupó el noveno lugar entre 9 pescadores en el Campeonato Mundial Offshore de 227 en Costa Rica y ahora es dueño de un negocio de guías de pesca en Muskoka.

¿Más que entretenimiento?

Más allá de entretener y atraer a diferentes audiencias, los reality shows pueden tener intenciones más profundas, como convertirse en una herramienta de enseñanza, según el American College of Education.

Espectáculos como Shark Tank or House Hunters Reflejar situaciones reales de trabajo que pueden ser utilizadas como estrategia para mejorar el enfoque pedagógico con diferentes estilos de enseñanza.

“Esto demuestra que con un poco de creatividad y planificación, incluso los reality shows pueden transformarse en algo más que entretenimiento para ver en exceso en el sofá”, declaró el American College of Education.

A través de los reality shows, la gente ha tenido una aguda sensación de inspiración, entretenimiento, provocación y conmoción a lo largo de los años. Los ejemplos positivos percibidos de la industria surgen cuando el viaje hacia el éxito, ya sea financiero o de otro tipo, se muestra en pantalla.

Con esto, sin embargo, también hemos tenido Televisión que sin darse cuenta ha creado problemas de salud mental.

Un informe publicado antes del comienzo de una nueva serie de Love Island por The Mental Health Foundation encuestó a 4,505 adultos, entre las edades de 18 y 24, y descubrió que los reality shows causaron directamente que una de cada cuatro personas se preocupara por su imagen corporal.

También ha habido enlaces, encontrados por el psicólogo Bryson Gibson de la Universidad Central de Michigan, que conectan puntajes más altos de narcisismo con la exposición de los individuos a estrellas de la realidad que exhiben el rasgo de comportamiento, y una mirada severa reciente a la salud mental del talento en pantalla como el género ha sido sacudida por suicidios de alto perfil vinculados al sector.

Sin embargo, incluso con las asociaciones y posiciones a veces negativas a su alrededor, el nicho sigue siendo tan popular como siempre en una nueva era del género.