¿Cómo enriquecemos nuestra economía musical? Trate la música como deportes

En las Islas Feroe, una nación remota de 50,000 habitantes en el Atlántico norte, cada aldea y asentamiento tiene un campo de futbol. Las parcelas son impecables, independientemente del tamaño del asentamiento, ya sea un suburbio de la capital, Torshavn, o un pueblo de 200 habitantes. Si bien tener una infraestructura profesional para entrenar respalda un desarrollo más amplio de los jugadores, no garantiza que más jugadores que salgan al campo tengan éxito profesional. En 2021 hubo 14 ciudadanos feroeses jugando profesionalmente. En otra evaluación, menos del 1% de los jugadores, en promedio, alguna vez será remunerado por jugar. Pero ese retorno de la inversión, donde una mejor infraestructura conduce a más jugadores, no es la única justificación para tener estos campos en todas partes. El acceso a las mejores instalaciones posibles es más que desarrollar talento rentable. Predomina el simple derecho a jugar y el deseo de brindar las mejores facilidades para hacerlo.

Las Islas Feroe también cuentan con una escuela de musica de clase mundial en la capital, Torshavn. Al mismo tiempo que los niños están pateando pelotas en las redes, muchos también están experimentando con el canto, tocando un instrumento o bailando. Pero a diferencia del deporte, los estudiantes tienen que llegar a la escuela de música desde el otro lado de las islas Feroe. No hay otras sucursales en el país.

El deporte y la música comparten muchas similitudes. Las superestrellas son elogiadas, tratadas como íconos y modelos a seguir y celebradas por su procedencia y hacia dónde se dirigen. Los partidos de fútbol competitivos y los grandes conciertos de música son buscados y reúnen a una diversidad de personas para compartir una sola experiencia, ya sea apoyando a un equipo en particular o apreciando a un artista. Ganar un campeonato o ver al artista favorito de uno puede proporcionar la misma euforia. Asistir a un Derby, o ir a Glastonbury, puede ser una peregrinación para los intransigentes.

Jugar en un conjunto es muy parecido a estar en un equipo deportivo. Requiere desempeñar su papel, seguir reglas específicamente acordadas, escuchar a los compañeros de equipo y reaccionar ante lo que le rodea. La música, como los deportes, es accesible para cualquiera que desee participar. Hay pocas barreras de entrada en su nivel más básico. Sin embargo, el acceso al deporte está integrado en la forma en que pensamos y desarrollamos a las personas y los lugares. Las escuelas priorizan STEAM (ciencia, tecnología, ingeniería, artes y matemáticas) sobre STEM (ciencia, tecnología, ingeniería y matemáticas, sin artes), incluida la actividad física, debido a sus beneficios acordados, nunca se cuestiona. Existe la aceptación de que las instalaciones deportivas son una necesidad para todos, independientemente de la frecuencia o la frecuencia con que se utilicen.

Las ciudades, los lugares y los barrios se diseñan, planifican y construyen para albergar el deporte. Los parques infantiles, campos de fútbol u otros campos deportivos se construyen cerca de los desarrollos residenciales para fomentar el juego. En el lado profesional, se construyen instalaciones masivas para albergar equipos que solo pueden usar el sitio una docena de veces al año, como el fútbol americano que juega 8 partidos en casa por temporada sin incluir los playoffs en caso de que el equipo local llegue tan lejos. La mayoría de las escuelas tienen algún tipo de campo deportivo. La educación física, que implica probar numerosos deportes a medida que uno madura, es parte de la mayoría de los planes de estudios. Se proporciona equipo, desde aros de baloncesto hasta balones de fútbol para facilitar la participación. Y aunque un número minúsculo de los que se dedican a los deportes alguna vez lo practican profesionalmente, eso no importa. Lo que importa es la oportunidad que se da para jugar y el acceso a las instalaciones para hacerlo.

En contraste con el deporte, la música está unida, en lugar de integrada en las comunidades. Las casas a menudo se construyen acústicamente sin reconocer a los vecinos y, en muchos casos, como ocurre con los apartamentos de mayor densidad en los centros de las ciudades, el vecino puede ser un local de música o un bar y esa proximidad genera ruido, molestias y conflictos. Participar en la música en vivo, ya sea como intérprete o aficionado, a menudo requiere viajar. Centralizamos la música y otras formas de cultura en distritos en una parte particular de la ciudad en lugar de distribuirla en el desarrollo urbano más amplio. La música en las escuelas a menudo está restringida a qué instrumento está disponible o los géneros que se enseñan o la capacidad de pagar lecciones privadas. Al igual que el deporte, muy pocos que se dedican a la música tendrán éxito profesional. Pero a diferencia del acceso al deporte, donde el gran éxito también es poco probable, esta realidad a menudo se presenta como una razón para no invertir en música, como si todo el que toma un instrumento tuviera que ejercerlo profesionalmente y proporcionar un 'retorno de la inversión'.

El Reino Unido no tiene una estrategia musical nacional fuera de la educación musical escolar. Uno se inició antes de la pandemia, pero se detuvo cuando se reasignó personal del Departamento de Cultura, Medios y Deportes (DCMS) para administrar programas de ayuda. Tampoco las Islas Feroe. Ambos países tienen sólidas estrategias deportivas, paquetes de financiación y en el Reino Unido, una lotería para financiar el acceso al deporte. Parte de la educación musical en la financiación del Reino Unido ha sido recortado en un 50% durante el último año, mientras que la financiación del deporte sigue aumentando. Por cada superestrella del fútbol, ​​hay decenas de miles de niños que crecen apasionados por el deporte, pero que nunca lo persiguen profesionalmente. Por cada Harry Styles, hay un número similar de personas que ven la música de la misma manera, incorporándola a sus vidas con el entendimiento de que nunca se cumplirán sus aspiraciones profesionales. Pero la cantidad de recursos dedicados a encontrar y desarrollar al próximo Marcus Rashford es mucho mayor que encontrar y desarrollar al próximo Ed Sheeran.

Al igual que Marcus Rashford, Ed Sheeran comenzó con un lanzamiento; en su caso, fue un lanzamiento callejero. Sin embargo, estos lanzamientos, a pesar de su valor para nuestro desarrollo económico y social, son pocos y distantes entre sí. Cambiar esto, tratar la música como si fuera un deporte, es una buena inversión. El plan está ahí, demostrado en cada campo de fútbol, ​​en cada comunidad. Basta con mirar las Islas Feroe en busca de inspiración.