Detrás del notable ascenso de la banda sonora de Encanto

Puede que no estemos hablando de Bruno, pero estamos seguros de que estamos cantando su canción, junto con toda la otra música de Disney. Encanto.

La impresionante trayectoria de la banda sonora, desde su debut en el puesto 197 de la Billboard 200 de la lista de álbumes en noviembre a su reinado actual en la cima de esa lista durante nueve semanas consecutivas, es un testimonio del poder de las plataformas sociales, en este caso YouTube y TikTok, para catapultar un álbum a la estratosfera en la era moderna.

Esta semana, la compilación con sabor a fusión latina de canciones ganadoras de premios Grammy, Tony y Emmy Hamilton herrero Lin-Manuel Miranda alcanzó otro hito más, superando el equivalente a 1 millón de ventas en los Estados Unidos según MRC, cuyos datos de seguimiento se utilizan para compilar las listas de Billboard.

Encanto es uno de los dos únicos álbumes que pasó al menos nueve semanas en el número 1 durante los últimos cinco años. El otro es morgan wallen's peligroso: el álbum doble, que pasó 10 semanas en la cima en 2021.

La banda sonora llegó el 19 de noviembre, antes de que la película debutara en los cines de EE. UU. el 24 de noviembre y luego se estrenara en el servicio de transmisión de Disney+ el 24 de diciembre. 30 desde el punto más alto.

Y a partir del 18 de marzo Encanto sera el primero Disney banda sonora musical para debutar como un especial de canto en Disney+. Los suscriptores han visto la película un promedio de cinco veces, según la compañía de transmisión, acumulando más de 180 millones de reproducciones repetidas en todo el mundo desde su debut.

¿Cómo surgió la música de Encanto estar tan encantado? Por un lado, canciones que incluyen No hablamos de Bruno, Presión superficial y Madrigal de la familia se incendió temprano en Tik Tok, donde los miembros dan su toque a las melodías con bailes inspirados en Marrón y Superficie en espiral, y Madrigal en rotación intensa como fondo de videos que muestran a niños abriendo juguetes. Hasta la fecha, las canciones con la etiqueta #wedonttalkaboutbruno han recibido más de 3.5 millones de visitas en la plataforma.

El poder del contenido generado por el usuario no se puede negar en 2022. Pero un vistazo detrás de la cortina del viaje de la banda sonora en YouTube revela lecciones sobre la forma en que las compañías de música deberían pensar sobre el servicio y el trabajo con plataformas a medida que lanzan música de todos los géneros.

El Factor Youtube

Comencemos con algunas estadísticas. No hablamos de Bruno ha acumulado más de 650 millones de visitas a nivel mundial en YouTube. Para la semana del 6 de marzo, Marrón fue la mejor canción general en YouTube a través de YouTube Music, las transmisiones del canal oficial del artista y las transmisiones de contenido generado por el usuario por novena semana consecutiva, mientras que Madrigal de la familia se sentó en el n. ° 4. Las dos canciones ocuparon esos mismos lugares para los videos más reproducidos de la plataforma durante la semana.

Disney Music atendió inicialmente Marrón a YouTube a mediados de noviembre a través de dos versiones de solo audio, una con la canción completa y otra instrumental. Un video con la letra y un video musical oficial llegaron a fines de diciembre.

Habiendo trabajado a lo largo Congelado, Coco así como de otros Música de Disney properties, "sabemos lo poderosa que puede ser la combinación de buena música y una narración increíble", dice Noah Rakoski, gerente de relaciones con el sello discográfico de YouTube.

El soporte inmediato en la plataforma incluyó marketing y promoción de la película y la banda sonora dentro del ecosistema de YouTube Music, una cartelera erigida en Miami el día del estreno de la película y promoción social a través de los identificadores de YouTube. “Seguimos apoyando el lanzamiento de diferentes maneras desde el lanzamiento inicial al incluir nuevas canciones y videos en YouTube.com/Music, que tiene más de 115 millones de suscriptores y mucho más”, dice Rakoski.

Como la banda sonora y Marrón comenzó a elevarse, Disney entregó más. "Subieron una interpretación en varios idiomas realmente divertida que presenta la canción en 21 idiomas y una versión de 'coreografía' con los bailarines de la vida real que los animadores transformaron para la película", dice Kevin Meenan, gerente de Tendencias musicales de YouTube. “También han subido versiones de la canción en idiomas como español, italiano y francés en sus canales regionales”. En total, hay más de una docena de videos de YouTube de Disney para la canción.

Esta estrategia de múltiples videos “es una que cada vez más artistas han adoptado, y cada uno sirve como un punto de contacto para que los fanáticos conozcan o se reconecten con la canción de una manera nueva”, dice Meenan.

Por supuesto, el contenido generado por el usuario también es una gran parte de la historia de YouTube. Para ayudar a preparar la bomba, Disney creó tanto videos largos como contenido de bocadillos más cortos.

“Es fundamental trabajar juntos para garantizar que el contenido que se crea y se publica llegará a los fans previstos desde una perspectiva global”, dice Rakoski. “Específicamente para YouTube Music, crear contenido de formato largo y corto como YouTube Shorts y Official Music Videos, como lo hizo Disney Music con Encanto son herramientas clave para la participación de la audiencia y el éxito global.

“Tanto el material oficial de Disney como los clips creados por fans han sido elementos clave para contextualizar la historia”, dice Karen Lieberman, vicepresidenta de ventas y digital de Disney Music Group. “Permitir el fácil descubrimiento de los videos oficiales ha permitido que muchas personas conozcan la historia, pero la verdadera magia ocurre cuando los usuarios se ven a sí mismos en esa historia. Ya sea la representación diversa o la dinámica familiar identificable, ver a los fanáticos crear usando Encanto la música ha sido realmente fantástica”.

Lieberman dice que Disney Music durante varios años ha estado buscando en YouTube para complementar los esfuerzos de narración de historias “con el entendimiento de que gran parte del descubrimiento de música de nuestras películas y programas puede provenir de la audiencia de YouTube. Un gran aprendizaje de Encanto es que si a los fans les gusta lo que ven, tenemos que hacer todo lo posible para darles más. Ya se trate de canciones, presentaciones en vivo, coreografías o cortes alternativos de los videos... duplicar lo que se recibe bien siempre es una victoria”.

No hablamos de Bruno y Presión superficial, específicamente, fueron canciones “que levantaron la mano con sus imágenes, letras y melodías pegadizas, que se prestan a la visualización de videos y al contenido generado por fanáticos, tanto en formato largo como corto”, dice Rakowski. “Cuando vemos a los usuarios recreando e interactuando con el contenido, como lo hicimos aquí, a menudo es un indicador de que seguirá creciendo y proliferando en toda la plataforma”.

Desde el punto de vista de las tendencias, Meenan dice que YouTube tiene en cuenta dos métricas: la trayectoria general de vistas y el rendimiento de la pista en múltiples mercados. “Entonces, ¿se trata de un éxito regional o algo que realmente atraviesa a nivel mundial? Más allá de eso, con los éxitos destacados, también tendemos a ver un fuerte compromiso de la comunidad de creadores en general a través de sus propias cargas, como mencionó Noah y como las que destacamos anteriormente, todo, desde videos de reacción hasta portadas y memes de varias capas.

Con un golpe de buena fe en su bolsillo con Encanto, busca Disney Music para amplificar los clips de "música clave" que ofrece a la biblioteca de Shorts, lo que alienta a los usuarios a personalizarlos, dice Lieberman. “También hemos estado creando algunas listas de reproducción que consisten únicamente en contenido (videos completos o cortos) para presentar en nuestro canal oficial. Hay tanta gente creativa y talentosa por ahí. Vemos eso y queremos celebrarlo”, dice ella.