Un paraíso para los fanáticos de las películas documentales

Durante veinte años, el Festival de Cine Verdadero/Falso se ha celebrado en el centro de Columbia, Missouri. En el camino, se ha convertido en el festival de documentales más grande de los Estados Unidos. Muchos nominados al Oscar comenzaron su viaje al escenario mundial después de su estreno en True/False.

La aceptación por parte de la comunidad local es inspiradora. El festival se lleva a cabo de seis a ocho lugares simultáneamente durante tres días y medio para llevar al público la mayor cantidad posible de cortometrajes y largometrajes documentales. Las iglesias locales permiten que sus espacios de culto se conviertan en salas de proyección. Los bares locales levantan pantallas e instalan sistemas de sonido para convertirse en teatros. Es un esfuerzo de base para transformar a Columbia en el Sundance de América central.

La curaduría es profunda en Verdadero/Falso. Desde los principales ganadores de premios del futuro hasta pequeños ensayos personales en video, los programadores exploran el mundo de los documentales para brindar una amplia variedad de temas y estilos cinematográficos a las multitudes de Verdadero/Falso. Felicitaciones especialmente a los programadores que encuentran la riqueza de los documentales extranjeros que se presentan en el festival todos los años, haciendo de True/False un rico crisol cultural y sociológico de contenido.

Si eres fanático de los documentales, planea estar en Columbia, Missouri, el primer fin de semana de marzo de 2024 para la 21.ª edición de este increíble festival. Estos son algunos de los aspectos más destacados del festival de 2023 que llegará a los cines y/o servicios de transmisión a finales de este año:

Bobi Wine: presidente del gueto: En los Estados Unidos, elegimos a Terminator como gobernador de California, y un ex presentador de un programa de telerrealidad fue nuestro presidente durante cuatro años. Por lo tanto, no debería sorprender que las celebridades y los artistas hayan sido candidatos políticos en otros países. Bobi Wine: presidente del gueto narra el ascenso y la caída de la estrella del pop de Uganda convertida en candidato reformista, Bobi Wine, y sus esfuerzos por derrocar a Yoweri Museveni, quien controló ese país africano durante más de 35 años. La película es una mirada de “botas sobre el terreno” a la campaña de Bobi Wine y los esfuerzos de Museveni para frustrar la voluntad del pueblo y reprimir todo lo que exceda la mera apariencia de una democracia. Los directores Moses Bwayo y Christopher Sharp se sumaron a la campaña de Wine y narraron los arrestos ilegales, los ataques de las tropas del gobierno y la intimidación que enfrentan el joven candidato y su círculo íntimo mientras intentan cambiar el curso de una nación. La película es un retrato conmovedor de un joven inspirador y un recordatorio del tenue contrato entre un gobierno y sus ciudadanos si la democracia va a prevalecer.

Espectáculo de talentos artísticos: Los directores Tomas Bojar y Adela Komrzy abren el telón del proceso de admisión en un prestigioso instituto de arte checo. A diferencia de muchas películas anteriores, Espectáculo de talentos artísticos no se detiene en las historias de los estudiantes individuales que solicitan ingreso a la famosa escuela con la esperanza de realizar sus sueños. En cambio, los cineastas enfocan sus cámaras en los miembros de la facultad encargados de realizar los exámenes de ingreso y decidir quién merece un asiento en sus aulas. Desde trabajos espontáneos de dibujo y pintura hasta entrevistas individuales en las que los estudiantes intentan explicar por qué merecen la admisión sobre sus compañeros, el público experimenta los rigores del proceso de solicitud de primera mano. A veces, la serendipia es la diferencia entre un buen documental y uno excelente. Bojar y Komrzy han sido bendecidos con un elenco excéntrico de miembros de la facultad que son fascinantes y, a menudo, divertidos. Pasar tiempo con ellos es un placer. Odiaba ver este final.

El paseo: En las décadas de 1980 y 90, antes de que una ola de gentrificación marcara el final de una era, el Meatpacking District de la ciudad de Nueva York era el lugar donde decenas de mujeres trans se ganaban la vida como trabajadoras sexuales. Las mujeres eran vistas como "no aptas" para los lugares de trabajo tradicionales, por lo que encontraron un sentido de comunidad y un sustento trabajando en "El Paseo". La directora Kristen Lovell cuenta sus días en las calles del Meatpacking District y las historias de sus amigos y colegas que enfrentaron el acoso y la violencia policial durante una época en la que los derechos de las personas trans ni siquiera eran una consideración. El paseo es un cine poderoso que hace una pregunta importante: ¿Qué pasaría si tuvieras que luchar todos los días por el derecho a ser simplemente tú mismo? El paseo se realizó con el apoyo de HBO Documentary Films y aparecerá en ese servicio de transmisión a finales de este año.

Paraíso: En 2021, el aumento del calor en Siberia provocó incendios forestales en los bosques de Sakha. Aunque escasamente poblado, hay numerosos pueblos en el área donde los ciudadanos viven y trabajan. El director Alexander Abaturov narra los esfuerzos del pueblo de Shologon para combatir los incendios forestales hasta el inicio de la temporada anual de lluvias. El gobierno es indiferente a su difícil situación. El costo de combatir los incendios supera con creces el valor justo de mercado de la propiedad en peligro, por lo que el gobierno no brindará asistencia. Paraíso documenta efectivamente la importancia del individuo frente al fracaso institucional al mismo tiempo que examina los efectos sin precedentes del cambio climático en los rincones distantes de nuestro mundo. No puedes dejar de pensar que esta será una batalla anual que la gente de Shologon eventualmente perderá.

Bomba de tiempo Y2K: A medida que se acercaba el año 2000, a los informáticos y programadores les preocupaba que la tecnología pudiera fallar cuando el año de dos dígitos se convirtiera en 00. ¿Qué pasaría si todas las computadoras esenciales del mundo simplemente no se conectaran en el cambio de milenio? Los saldos bancarios, los mercados bursátiles, los viajes aéreos y cientos de otras industrias basadas en datos podrían verse afectadas. La preocupación se conoció como Y2K, y generó agoreros y profetas junto con grupos de expertos y solucionadores de problemas. Bomba de tiempo Y2K de HBO Documentary Films echa un vistazo a la histeria cultural y las preocupaciones muy reales creadas por la reversión de esos dos simples dígitos. Los directores Brian Becker y Marley McDonald han investigado exhaustivamente su tema y lo han condensado en una mirada alegre, a menudo divertida, a la historia mundial reciente. Bomba de tiempo Y2K no es un documental de cabeza parlante visto a través de la lente de la retrospectiva. En cambio, utiliza sabiamente las entrevistas y las noticias de esa época para darle a la película una sensación en tiempo real de "usted está allí" a medida que se desarrollan los temores de la crisis. Los verdaderos MVP de la película son los editores Marley McDonald y Maya Mumma, quienes tomaron una avalancha de material de archivo y crearon una película elegante y esbelta que nunca falla. (Advertencia para los espectadores de mediana edad: esta película los hará sentir viejos, muy viejos).

Cómo tener un bebé americano: El abuso de las leyes de inmigración estadounidenses adopta muchas formas. El más común son los inmigrantes que cruzan ilegalmente la frontera para obtener empleo en este país. Cómo tener un bebé americano explora los muchos beneficios legales que conlleva nacer en los Estados Unidos y las artimañas que la gente emplea para garantizar que sus hijos nazcan en los EE. UU. los EE. UU. (legal o ilegalmente) en el sexto o séptimo mes de sus embarazos y simplemente esperar hasta que su hijo nazca "accidentalmente" en los Estados Unidos. Es como el tráfico de personas con servicio de habitaciones. La directora Leslie Tai analiza el tema desde las propias madres biológicas hasta los propietarios de los hoteles de maternidad y los efectos que estas "fábricas de bebés" pueden tener en los vecindarios en los que operan. Cómo tener un bebé americano es una pieza sólida de periodismo cinematográfico. Brinda una mirada equilibrada a temas con los que muchos de nosotros no estamos familiarizados y permite que la audiencia se forme sus propias opiniones.