Whiskey Myers lanza 'Tornillo' y el álbum es otra gran victoria para esta banda independiente de Texas

Ha sido un verano vertiginoso para Whiskey Myers. La banda con sede en Texas agotó las entradas de los espectáculos, agregó fechas de gira y tocó en lugares importantes como Red Rocks y Bonnaroo, todo mientras creaba impulso para su nuevo disco de producción propia. Tornillo.

“Estamos bastante orgullosos de lo que tenemos en este álbum”, dice el guitarrista principal, John Jeffers. “Y estamos emocionados de que la gente lo escuche”.

El mismo día que lanzaron el álbum, debutaron con un video musical para su sencillo "John Wayne". Con seis minutos de duración, ambientado en el Viejo Oeste y con el actor Danny Trejo, es más un cortometraje que un video musical.

Para cualquiera que no esté familiarizado con Whiskey Myers, este grupo dinámico, impulsado por la guitarra, se ha hecho conocido por sus espectáculos de arena rock de alta energía y un estilo musical que a menudo combina el rock sureño, el country y el blues. Pero su sonido es difícil de categorizar o encasillar porque es exclusivamente suyo. Y Whiskey Myers está constantemente empujando el sobre creativo.

“Siento que los muchachos no tienen género”, dice Eddie Kloesel, gerente de la banda. “Se esfuerzan por hacer la música que quieren hacer, ya sea rock o country o donde sea que encaje”.

Tornillo es un gran ejemplo. El álbum presenta 12 pistas, la mayoría de ellas escritas por el cantante principal Cody Cannon, otras dos escritas por el guitarrista principal John Jeffers. Dependiendo de la canción, las influencias musicales aparentemente van desde Lynyrd Skynrd a Little Feat a Waylon Jennings a los Rolling Stones y otros, pero en resumen, Whiskey Myers está haciendo lo que mejor sabe hacer: lo suyo.

Para este, su sexto álbum de estudio, querían probar algo diferente. Desde hace un tiempo, Cannon dice que él y otros miembros han querido agregar cuernos a la mezcla.

“Este fue el segundo álbum que produjimos nosotros mismos, y queríamos cambiarlo un poco para mostrar nuestra versatilidad. Simplemente funcionó donde era perfecto para este disco. Creo que en el fondo de mi mente cuando estaba escribiendo las canciones podía escuchar arreglos de viento. Y cuando entramos al estudio fue como, vamos a ponerlo en todos ellos”. Él se ríe y luego dice, “o la mayoría de ellos de todos modos”.

Y aunque puede sonar un poco diferente a lo que han hecho en el pasado, las canciones como "The Wolf", "Whole World Gone Crazy", "Heart of Stone", todas presentan las letras fuertes que sus fans han llegado a tener. amor – reflejando la vida real y las experiencias reales.

“Seguimos siendo nosotros en el centro”, dice Cannon, “porque estamos escribiendo las canciones y tocando los instrumentos”.

Produciendo Tornillo fue un esfuerzo colectivo para la banda muy trabajadora y unida que se formó en Palestina, Texas, hace 16 años. Cannon dice que se conocen y trabajan juntos desde hace tanto tiempo que pueden "mirarse y saber qué va a pasar".

Y desde el principio, han compartido los mismos objetivos para la banda y la música.

“Siempre nos preocupamos por el trabajo”, dice Cannon. “Nunca nos importó una mierda nada más, solo queríamos tocar en shows. No nos importaba ser famosos, caminar por alfombras rojas o tomar fotografías. Solo queríamos tocar música juntos. Y creo que nuestra singularidad, escribir canciones de la forma en que lo hacemos y nuestro estilo musical, surgió de eso. Simplemente haciéndolo a nuestra manera porque realmente no nos importaba nada más”.

Durante sus primeros 10 años juntos, jugaron en los clubes constantemente, construyendo una base de fanáticos fuerte y leal en su estado natal de Texas.

Luego, hace unos seis años, comenzaron a llevar su música a otras partes del país. Meredith Jones, una agente de Creative Artists Agency, fue fundamental para ayudarlos a trazar una estrategia. Ella recuerda haberles dicho: “Quiero que vayan hasta Maine, hasta Seattle, hasta Miami, hasta San Diego, como todo el país. Y luego, internacional, también”.

Una vez que ampliaron su alcance y más personas comenzaron a descubrir su música, las cosas comenzaron a suceder. En 2018, su canción “Stone” fue elegida para el programa de televisión. Yellowstone y Whiskey Myers se convirtió en la única banda que actuó en el programa.

Desde entonces, han tenido nueve canciones en la serie de Paramount, hasta el momento.

Al año siguiente, fueron invitados a abrir en un espectáculo en el estadio de los Rolling Stones. Jeffers dice que le dijeron que Mick Jagger estaba viendo videos en YouTube y se encontró con uno de Whiskey Myers. Él describe la experiencia como un momento cumbre en su carrera.

“No creo que puedas conseguir algo mejor que abrir para los Rolling Stones. Y especialmente porque estuvimos allí antes de que Charlie (Watts) falleciera. Pudimos pasar el rato con ellos después de nuestro show y antes de su show y tomar algunas fotos. Eso es difícil de superar”.

En junio de este año, Whiskey Myers llegó a encabezar Red Rocks en Denver. Fue un sueño hecho realidad para la banda que había rechazado ofertas para actuar allí en el pasado, resistiendo hasta que pudieran encabezar el lugar. Las entradas para su espectáculo se agotaron en menos de un día. Era una oportunidad largamente esperada, y la hicieron valer.

“No se presentaron en Red Rocks y realizaron el mismo espectáculo de siempre”, dice Jones. “Trajeron cantantes, trajeron cuernos, se aseguraron de que se vieran geniales. Se toman muy en serio la representación de su arte en algunos de estos grandes momentos”.

Después de Red Rocks, actuaron en Bonnaroo.

Para una banda independiente sin contrato y sin el respaldo de un gran sello discográfico, su éxito no tiene precedentes. En la última verificación, tenían más de 1 punto 8 mil millones de reproducciones de su música.

Y no solo están vendiendo espectáculos, sino que están vendiendo mercadería casi al mismo nivel que actos importantes como Kenny Chesney, Miranda Lambert, Chris Stapleton y otros. También están teniendo éxito con su propia marca de bourbon y café.

“Estos muchachos han desarrollado una base de fanáticos increíblemente leales y exigentes que quieren venir a verlos una y otra vez, año tras año”, dice Jones. “Y siguen atrayendo a otros fanáticos, atrayendo a sus vecinos, a sus amigos. Whiskey Myers continúa haciendo música cada vez mejor, pero también han desarrollado una fantástica base de fans”.

Y por mucho que los fanáticos se sientan atraídos por la música, parecen apreciar lo que representa la banda.

“Realmente creo que es su autenticidad”, dice Kloesel. “Lo que ves con estos muchachos es lo que obtienes. Incluso si ni siquiera escuchas su música y solo lees la letra, no hay duda de cómo creció esta banda y qué representaban. Son gente obrera y trabajadora. Simplemente lo hacen con una guitarra en sus manos”.

Eso no va a cambiar, según Cannon, a pesar de su creciente éxito. Whiskey Myers continuará enfocándose en lo que más importa, escribir canciones, tocar en espectáculos y crear su propia marca de música.

“Al final del día, simplemente estamos aquí afuera haciéndolo”, dice Cannon. “Estamos haciendo lo mismo que siempre hemos hecho, solo que hay más gente escuchando”.