REINO UNIDO AOK? El streaming crece en auge para los sellos discográficos británicos, pero los artistas se sienten cada vez más privados de sus derechos

El negocio discográfico del Reino Unido, representado por el BPI, es tradicionalmente rápido en informar sus números anuales y pocos se sorprenderán al saber que el lugar más brillante a lo largo de 2021 fue, una vez más, la transmisión. 

El mercado general de música grabada, que abarca las ventas físicas y los ingresos digitales, aumentó un 2.5% el año pasado y el volumen de transmisión en sí aumentó un 5.7% (a 147 mil millones de transmisiones de pistas individuales) con respecto al año anterior. 

Si bien el BPI y las etiquetas que representa estarán encantados con la curva ascendente continua que están viendo en la transmisión, los artistas de la campaña verán esto como una justificación más para la necesidad de cuestionar críticamente cómo se reparten estos despojos de transmisión y dónde están los leones. parte del dinero eventualmente termina. 

La campaña #BrokenRecord demostró ser un catalizador en 2021 en el Reino Unido, lo que resultó en una investigación parlamentaria importante y detallada sobre la economía del streaming y dónde pueden estar las desigualdades percibidas. 

Si bien sus demandas no obtuvieron la intervención total e inquebrantable del gobierno que sus fundadores habían pedido (tal vez quijotescamente), siguen siendo exaltados y afirman que en 2022 sus gritos de batalla serán recogidos y trasladados a otros mercados, especialmente a los EE. UU. 

El BPI señalará que en 2021, apenas por debajo de 2,000 artistas cada uno tenía más de 10 millones de reproducciones solo en el Reino Unido; eso se compara con 1,798 artistas en 2020 y 1,537 artistas en 2019. En la cúspide de la pirámide de transmisión, 180 artistas diferentes tuvieron más de 100 millones de transmisiones el año pasado. 

“[E] l auge de la transmisión ha permitido a más artistas que nunca, de todos los orígenes y épocas, construir nuevas bases de fans en todo el mundo y forjar carreras exitosas en la música, mientras que los sellos discográficos han continuado brindando la inversión y el apoyo necesarios para los británicos talento para prosperar y llegar a una audiencia verdaderamente global ”, así es como Geoff Taylor, director ejecutivo de BPI, enmarcó el significado de los números en su declaración sobre su publicación.

Los artistas más pequeños, sin embargo, contrarrestarán que esto todavía representa la élite de los actos de grabación en la actualidad y que la gran mayoría está viendo solo una fracción de estos números y, como resultado, recibe escasos ingresos anuales. 

Taylor, sin embargo, aceptó que la definición misma de "popularidad" en la era del streaming debe venir acompañada de varios ceros para generar ingresos significativos.

“El éxito de hoy se mide en varios millones, a veces miles de millones de transmisiones, que generan micropagos que se acumulan con el tiempo, en línea con la popularidad y la demanda relativas de los fanáticos”, dijo. "El crecimiento de este año muestra que hay un gran apetito por la música y creemos que trabajando juntos podemos aumentar el valor de todo el mercado de la música, de modo que la transmisión pueda apoyar a más artistas en el futuro".

También se está gestando a principios de 2022 lo que podría resultar ser un caso judicial de gran importancia presentado por un artista contra su antiguo sello discográfico. Kieran Hebden, quien graba bajo el nombre de Four Tet, está tomando acciones legales contra el sello independiente Domino por las regalías pagadas a través de los ingresos por transmisión de los álbumes que grabó para el indie. 

Hebden propone que debido a que su contrato de 2001 es anterior a la era del streaming masivo, es anacrónico y, por lo tanto, debe ser recalibrado para aplicarlo a lo que es un negocio musical muy diferente en la actualidad. Aboga por una tasa de regalías del 50% y no la tasa del 18% que se aplicó a sus descargas en ese momento (que Domino argumenta que también debería aplicarse a sus ingresos por transmisión). 

Este caso puede perder fuerza (o, más específicamente, quedarse sin dinero) ya que Hebden dice que no podrá continuar si el caso se lleva al Tribunal Superior. Incluso si resulta que no puede permitirse el lujo de seguir este camino, el mismo hecho de los argumentos legales a su alrededor, junto con el progreso logrado por #BrokenRecord, puede inspirar otros actos, tal vez con saldos bancarios más grandes y quién puede permitirse suscribir el Alto. Costas judiciales judiciales, para emprender acciones similares contra sus etiquetas. 

Las nuevas cifras del BPI son ciertamente dignas de celebrar, especialmente para aquellos en la industria que pasaron por una dolorosa caída de ingresos de 15 años desde el cambio de milenio. Sin embargo, a medida que los artistas se sientan más capacitados para patear contra lo que consideran una injusticia contractual, estos aplausos pronto podrían verse ahogados por los abucheos.